1、顧愷之畫跡甚多，有《司馬宣王像》、《謝安像》、《劉牢之像》《王安期像》、《阮脩像》、《阮咸像》《晉帝相列像》、《司馬宣王並魏二太子像》、《桂陽王美人圖》、《盪舟圖》、《虎豹雜鷙鳥圖》、《鳧雁水鳥圖》、《廬山會圖》、《水府圖》、《行三龍圖》、《夏禹治水圖》等。顧愷之作品真跡沒有儲存下來。相傳為顧愷之作品的摹本有《女史箴圖》、《洛神賦圖》、《列女仁智圖》等。《女史箴圖》，絹本，淡設色，藏英國倫敦不列顛博物館，多數人認為是唐代摹本。
2、顧愷之（348年－409年），字長康，小字虎頭，漢族，晉陵無錫人（今江蘇省無錫市）。東晉傑出畫家、繪畫理論家、詩人。因為他有對文學和繪畫方面有很高的成就，於是人們稱他為畫絕、文絕和痴絕。
顧愷之，我國古代接觸的畫家、繪畫理論家、詩人，擅詩賦、書法，尤善繪畫，是六朝四大家之一；水墨畫鼻祖之一；有“才絕、畫絕、痴絕”三絕的稱號。下面，就讓我們透過中國古代名人一起去了解他的個人作品和主要功績吧。
作品：
《斫琴圖》
《斫琴圖》是宋代摹本之一。此圖雖不及《洛神賦圖》有名，也不及《洛神賦圖》更具代表性，但在風格特徵上仍凸現出顧愷之的千古一絕。這幅圖描繪的是古代文人學士制琴的場景。
《女史箴圖》
“女史”指宮廷婦女，“箴”則為規勸之意。晉初惠帝時，賈后專權，極妒忌，多權詐，荒淫放恣。文人張華便以歷代賢記事蹟撰文《女史箴》以為鑑戒，被當時奉為“苦口陳箴、莊言警世”的名篇。才華橫溢的畫家顧愷之便將此名篇分段，一段一段畫成畫，並將相在箴文題於畫側，中國歷史上的曠世名作《女史箴圖》由此問世。
《女史箴圖》有兩個絹本，一本藏故宮博物院，專家認為是南宋摹本，藝術性較差；另一本藝術性較強，更能體現顧愷之畫風與《女史箴圖》原貌，專家認為可能為唐人摹本。原本為清宮所藏，遺憾的是國貧民弱，連累國寶受難，此摹本存大英博物館(TjeBritishMuseum，London，England)。
《洛神賦圖》
中國十大傳世名畫之一。原《洛神賦圖》卷，東晉著名畫家顧愷之繪製(宋摹)，絹本，設色，縱27.1cm，橫572.8cm。這幅畫根據曹植著名的《洛神賦》而作，為顧愷之傳世精品。全卷分為三個部分，曲折細緻而又層次分明地描繪著曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。此圖卷無論從內容、藝術結構、人物造形、環境描繪和筆墨表現的形式來看，都不愧為中國古典繪畫中的瑰寶之一。
顧愷之的畫跡還有有《司馬宣王像》、《謝安像》、《劉牢之像》《王安期像》、《阮脩像》、《阮咸像》《晉帝相列像》、《司馬宣王並魏二太子像》、《桂陽王美人圖》、《盪舟圖》、《虎豹雜鷙鳥圖》、《鳧雁水鳥圖》、《廬山會圖》、《水府圖》、《行三龍圖》、《夏禹治水圖》等。顧愷之作品真跡沒有儲存下來。
相傳為顧愷之作品的摹本有《女史箴圖》、《洛神賦圖》、《列女仁智圖》等。《女史箴圖》，絹本，淡設色，藏英國倫敦不列顛博物館，多數人認為是唐代摹本。
個人功績：
擅詩詞文賦，尤精繪畫。擅肖像、歷史人物、道釋、禽獸、山水等題材。畫人物主張傳神，重視點睛，認為“傳神寫照，正在阿堵(指眼睛)中”。
注意描繪生理細節，表現人物神情，畫裴楷像，頰上添三毫，頓覺神采煥發。善於利用環境描繪來表現人物的志趣風度。畫謝鯤像於巖壑中，突出了人物的性格志趣。其畫人物衣紋用高古遊絲描，線條緊勁連綿，如春蠶吐絲，春雲浮空，流水行地，自然流暢。
顧愷之在繪畫理論上也有突出成就，今存有《魏晉勝流畫贊》、《論畫》、《畫雲臺山記》3篇畫論。提出了傳神論、以形守神、遷想妙得等觀點，主張繪畫要表現人物的精神狀態和性格特徵，重視物件的體驗、觀察，透過遷想妙得來把握物件的內在本質，在形似的基礎上以形寫神。顧愷之的繪畫及其理論，為中國傳統繪畫的發展奠定了基礎。
1、顧愷之代表作 ：女史箴圖、斫琴圖、洛神賦圖、論畫、魏晉勝流畫贊。
2、顧愷之（348年－409年），字長康，小字虎頭，漢族，晉陵無錫人（今江蘇省無錫市）。東晉傑出畫家、繪畫理論家、詩人。因為他有對文學和繪畫方面有很高的成就，於是人們稱他為畫絕、文絕和痴絕。
3、顧愷之博學多才，擅詩賦、書法，尤善繪畫。精於人像、佛像、禽獸、山水等，時人稱之為三絕：畫絕、文絕和痴絕。謝安深重之，以為蒼生以來未之有。顧愷之與曹不興、陸探微、張僧繇合稱“六朝四大家”。顧愷之作畫，意在傳神，其“遷想妙得” “以形寫神”等論點，為中國傳統繪畫的發展奠定了基礎。