中國園林藝術有什麼特點

　　1、每個朝代 園林特點不一樣。中國園林自從唐代出現了詩人畫家自成一派的詩畫園林以來，及至現代，園林景觀的佈局構景，仍與文學、繪畫緊密結合，蘊含著譽謂無聲的詩和立體的畫的美學基礎。 中國文學與文學、繪畫自古以來互為表裡，彼此借鑑，互動引發，相資為用。按詩畫藝術組織園林型別，劃分和組合園林的形式，猶如中國畫咫尺千里的山水畫立軸或橫幅手卷，運用散點透視，及動向透視的表現方法。它的超時空概念，正是東、西方繪畫和園林藝術的基本差異。 中國山水畫追求咫尺之內而瞻萬里之遙，方寸之中乃辨千尋之峻。

　　2、邊走邊賞邊構思的民族傳統的方法，表現在不受時間、空間的限制，任其高低遠近、角度和視點的自由觀察，集大自然之精美於方寸之中。中國山水園林猶如畫幅一樣，集大自然之精美於一園。在組織時間和空間的遊覽路線中，任其高低遠近、角度和視點的轉變，都觀賞到如詩似畫的園林景觀。 宋代畫家郭熙在畫論《林泉高致》中論述：世之篤論，謂山水有可行者，有可望者，有可遊者，有可居者，畫凡至此，皆入妙品。但可行可望不如可居可遊之為得。還有繪畫理論中的移天縮地、小中見大和咫尺之圖，寫千里之景等等，中國山水畫的超時空概念，融注入園林的景觀空間，極大地推動園林藝術的發展。

　　3、中國園林的佈局構景，首先是一個完整的審美系統。借鑑於文學藝術的立主題，分段落，講究起、續、轉、高、結的程式組合，因借在園林的規劃設計佈局構景中。首先立主景、配景，劃分景區、景點，講究遊覽路線在組織景區中的序幕、連續、轉折、高潮和結尾的系列組織程式；猶如詩歌中的抑揚迴轉，富有韻律節奏感。如園林中的從一個景區引向另一個景區，由封閉到開敞，從峰迴路轉到柳暗花明；又好似運用章回小說中的一波三折、隱喻等手段，引向主景高潮，然意未盡，噶然而止，令人產生餘音繞樑的意境情趣。

　　4、中國園林藝術形式因借於文學和繪畫，景觀富於詩情畫意，便是中國園林東方民族形式獨具的風格和特色。這些寶貴的藝術形式，和手法。我們要借鑑的繼承，但不能機械的照搬。我們生活在一個文明、自由、開放的新社會，我們設計的東西是為廣大老百姓服務的，老百姓才是真正的主人。舊社會是為封建帝王、達官貴人而設計，往往過分的滿足他們的意志，追求豪華、詩情畫意、文學哲理，對人的活動空間重視不夠。

　　蘇州蘇州

　　1、講究亭臺軒榭的佈局.亭臺軒榭在佈局上“絕不講究對稱”。亭臺軒榭的佈局.亭臺軒榭在佈局上“絕不講究對稱”。

　　2、講究假山池沼的配合.假山的堆疊有自然之趣,讓人忘卻其為假山。池沼則“大多引用活水”,是因為活水才有生趣。

　　3、講究花草樹木的映襯.花草樹木的映襯同樣“著眼在畫意”。

　　4、講究近景遠景的層次.巧妙運用花牆和廊子,使蘇州園林顯得層次多,景緻深。

　　中國傳統藝術形式非常多，有：1、繪畫：中國繪畫起源可以追溯到原始社會的新石器時代，在先秦時就達到了較高水平;2、書法：書法是中國獨具特色的藝術門類，是一種綜合性藝術;3、音樂：中國傳統音樂被劃分為五種，是具有本民族特色的音樂。

　　中國傳統藝術介紹

　　1、繪畫

　　中國的繪畫起源非常早，可以追溯到原始社會新石器時代的彩陶紋飾和巖畫，到了先秦時期已在一些古籍中有了記載，且根據出土的青銅器紋飾、圖帛畫等，都表明當時的繪畫已經達到了較高的水平。中國的繪畫，不單純拘泥於外形相似，更強調神似，主要以毛筆、水墨、宣紙等為材料，創造了獨特的繪畫形式。

　　2、書法

　　書法是中國獨具特色的藝術門類，以毛筆、宣紙、墨和硯臺為工具，寫下了無數恢弘的名篇。書法起源於漢字，它不僅統領中國繪畫，更在文學詩歌、篆刻造型以及音樂舞蹈等文化有極強的聯絡，是一種綜合性的藝術。

　　3、音樂

　　中國的傳統音樂最早可以劃分為歌曲、歌曲音樂、說唱音樂、戲曲、器樂這五種，是中國人運用本民族固有方法、採取本民族固有形式穿鑿的，具有本民族特色的音樂，因此傳統音樂不包括新音樂，但是它們都是中國音樂，只不過在表現實行以及風格特徵上有所不同。

　　4、戲曲

　　戲曲是中國傳統的戲劇形成，包含了文學、音樂、舞蹈、無美術等各種不同的藝術形式，起源歷史悠久，在漫長的發展過程中不斷的發展、革新和豐富。根據不完全統計，我國各民族地區的戲曲劇中大概有三百六十多種，較為流行的京劇、黃梅戲、崑曲等等。

　　5、服飾

　　中國的傳統服飾有兩種基本形式，也就是上衣下裳制和衣裳聯屬制，上衣下裳制歷史悠久，相傳起源於黃帝時代，其上衣的形狀多為交領右衽，下裳類似圍裙，對後世也產生了極大的影響。而衣裳連屬制創於周代，將上衣和下裳在腰處縫合在一起，也被稱為深衣，現今的連衣裙也有它的影子。