什麼是繪畫藝術

　　開封作為舉世公認的歷史名城，在繪畫藝術方面有著獨特的表現。

　　開封歷史上繪畫藝術的黃金時代是北宋王朝。領率全國畫壇的最高機構，是設在東京的翰林畫院。宋雍熙元年（984年），太宗皇帝將許多流散四方的知名畫家羅致京師，成立了皇家畫院--翰林圖畫院，集創作、蒐藏、研究、教授於一體，經過近一個半世紀的發展，將開封乃至全國的繪畫藝術推向了嶄新階段。

　　翰林圖畫院畫家（亦既畫院派）的作品，弘揚了現實主義的創作手法，注重寫實，風格工緻精麗，聞名中外的巨幅畫卷--《清明上河圖》便是這種風格的代表作之一。花院派以工筆花鳥山水著稱中國畫史，傅文用、崔白、郭忠恕、李唐、戴琬、高元亨、劉永、郭熙、蘇漢臣、蘇軾及徽宗皇帝趙佶等，在這方面都有極深的造詣，並有大批名作傳世。畫院不僅成為薈萃全國花壇鉅子的地方，同時還經過嚴格考試和推薦，招收學生，傳授繪畫技藝，培養了許多著名的畫家。正是由於畫院派的推動，使得當時的東京成為人才迭出的繪畫勝地。

　　元代，開封產生了知名畫家王圭、蔣氏等。其中，王圭共畫山水，佈局繁密，意趣幽遠。因開封當時是中原首屈一指的城市，外籍來此從事繪畫創作的不乏其人。明代開封城市復興，文化方面在趨繁榮。出現了張路、張成龍、張欽、孫文宗等著名畫家。其中三張善畫善山水花鳥，張路有代表作《山行落帽圖》傳世。劉源、王宮午等著名畫家出自開封，並留有畫作。劉源的山水人物超邁古健，多有奇氣，寫意花鳥及龍水皆妙。王宮午同樣工於山水、人物、花卉，尤善墨龍。從今日開封存留的文物古蹟及其彩繪建築看，清代在此從事繪畫創作者甚多。如龍亭、相國寺、禹王臺、延慶觀、山陝甘。

　　攝影藝術與繪畫藝術同屬於造型藝術。

　　攝影藝術是造型藝術的一種。以照相機和感光材料為工具，運用畫面構圖、光線、影像等造型手段來表現主題並求得其藝術形象。拍攝者使用照相機反映社會生活和自然現象，表達思想感情；根據藝術創作構思，運用攝影造型技巧，經過暗房製作的工藝程式，製成有藝術感染力的照片。

　　繪畫藝術也是造型藝術，忠實於客觀物象的自然形態，是對客觀物象採用經過高度概括與提煉的具象圖形進行設計的一種表現形式。它具有鮮明的形象特徵，是對現實物件的濃縮與精煉、概括與簡化、突出與誇張。&

　　顧愷之(348年- 409年)，字長康，小字虎頭，傑出畫家、繪畫理論家、詩人。 顧愷之博學多才，擅詩賦、書法，尤善繪畫。精於人像、佛像、禽獸、山水等。畫人物主張傳神，重視點睛。善於利用環境描繪來表現人物的志趣風度。畫謝鯤像於巖壑中，突出了人物的性格志趣。其畫人物衣紋用高古遊絲描，線條緊勁連綿，如春蠶吐絲，春雲浮空，流水行地，自然流暢，當時有"才絕、畫絕、痴絕"之稱。顧愷之在繪畫理論上也有突出成就，今存有《魏晉勝流畫贊》、《論畫》、《畫雲臺山記》3篇畫論。顧愷之的繪畫及其理論，為中國傳統繪畫的發展奠定了基礎。以"痴黠參半，"明哲保身"的處世哲學，以達到他藝術最高的成就。