初學者練字的方法

　　1、臨帖和摹帖

　　這既是正確學書之路的開端，又是正確學書方法中的根本點，必須堅信不疑，堅定不移。

　　摹帖和臨帖各有優點，效果各異。姜夔《續書譜》中說：“臨書易失占人位置，而多得古人筆意，摹書易得古人位置，而多失古人筆意，臨書易進，摹書易忘。”其中的“筆意”即指筆法、筆勢及線條意趣。“臨”的方法就是看著字帖，照著寫。只要仔細地臨，便容易掌握筆法筆意．從而把範本的精髓學到手。“摹”的方法，就是用薄紙蒙在帖上，直接地描畫。所以字形基本上不會走樣，多摹幾遍，有利於把握結構。但摹書看不清筆法，“易失筆意”，雖然間架不錯．但沒有筆法，字就僵化。所以，初學者可以臨摹並用，相互補充。

　　2、每天定量

　　事實證明，任何事情都有一個由量變到質變的過程，練字也一樣，寫得太少，練習量跟不上，就談不上進步；當然盲目機械地多寫，疲倦了效果也不好。一定的量才能達到的一定的效果，較佳的量才能達到較佳的效果。

　　3、循序漸進

　　學習書法，在勤學苦練的基礎上，還應該懂得它是一個循序漸進的過程：

　　第一，先正楷，後行草。蘇軾說：“真生行，行生草。真如立，行如行，草如走。”就是說楷、行、草書三者如同人的立、走、跑，如果人連站都不能站，怎麼能走和跑呢？如果沒有楷書基礎，直接寫行書、草書，就會疏於法度，流於輕滑飄浮。行書、草書是楷書的流、便、疏、散，學好楷書之後，加強用筆的流動呼應，行草就容易上手。等到楷法熟練，再寫行草時．便可悟到兩者相通之處，可相輔相成，互相促進，相得益彰。

　　第二，先點畫，後結構，再章法。書法是線條的藝術，也就是以基本點畫為基礎的藝術。基本點畫不好，整字或整篇的藝術性就無從談起。由於鋼筆尖性硬，線上條變化上相對簡單得多，故鋼筆書法學習在結構上花的時間多，而在用筆、點畫上相對較少。但這並不是說點畫用筆不重要，相反，它是鋼筆書法的基本功，只有在點畫書寫的基本功紮實之後，才可能去把握結構。在結構上有了一定的基礎後，整幅字的章法就容易把握了。

　　1、放慢速度。很多小學生在作業時候，只追求速度，趕緊做完後就可以去遊戲了，所以導致字型潦草。所以作為家長的要對孩子的作業及時檢查，只要發現字型不工整，就讓孩子重新去做，一定要把孩子的態度端正過來。

　　2、基本筆畫。教給孩子橫豎撇捺等基本筆畫，先把這些基本筆畫書寫漂亮。

　　3、臨摹。描紅和臨摹是小學生練習字型非常重要的手段，有的小學生根本就不知道字型的間架結構如何去工整的書寫。給孩子找一本適合學生年齡段的書法字帖，買來臨摹紙，讓孩子在臨摹。

　　4、固定時間。每天給孩子依據他的年齡，和注意力特徵，給孩子規定一個固定的時間，如每天晚上七點—七點十五。固定時間利於孩子習慣的養成，形成條件反射，培養學生的練字興趣。

　　5、時間不要過長。尤其是在開始時候，時間不宜過長。過長容易使小學生產生厭惡心理，孩子肌肉也容易痠痛。

　　6、注意孩子的坐姿，三個一“一寸一尺一拳頭”“頭正、身直、足安”，我握筆的姿勢也要時時提醒一下。

　　7、適當的獎勵。當孩子每天順利完成任務。

　　1、基礎電吉他自學教程：左手

　　大姆指要放在琴背中線的地方，有的練習琴琴背有條線，就是放大姆指的位置有時會看到一些人採用電吉他的握法，將琴柄握在掌中，這個在一般的古典或是民謠吉他裡都是不好的，因為用手掌握琴柄時，左手的自由度不足所以要快速的變換琴格時，就會慢個一點。

　　而電吉他柄很細，反而用手掌握會好彈一些。其他的手指應呈一個半圓形的放在琴格之上，指尖應垂直按弦，同樣的，除了各個手指之外，手掌其它的地方不應觸碰到琴柄。這種做法是為了速度和靈敏度的問題。

　　注意一下，大姆指隔著琴柄，應是放在中指的下方，這樣子施力才會均衡。當和絃太大時，還可將大姆指往外推到琴柄邊緣的地方，以方便按弦。像這種方式才能快速的變換和絃，才彈的出高階的曲目。

　　2、基礎電吉他自學教程：右手

　　右手指法有兩套，左側觸弦和右側觸弦，我還是介紹最多人用的左側觸弦好了將手軸關節下方約五公分處置於琴腹側面的凸起處，讓手掌面對琴孔自然的放下，手掌不要用力，再看一下手掌的樣子，應是四個手指指向地下，姆指略往琴柄的方向。

　　撥絃時，是用指甲左側和一點指肉的部份來撥。大姆指撥絃的方向應向外側，避開其它手指勾向內側的方向，也就是說，從正上方看大姆指住外撥絃的方向應是和其它手指平行，但是方向相反，所以大姆指就不會和其它的手指打架了。為什麼要注意右手要怎麼撥絃呢?也是為了要讓以後彈高階曲時，能夠順一點，這個好處，等到去練顫音時，就可以體會到了。