探尋陝西文化之秦腔戲大全

　　我們說到陝西，首先想到的就是它源遠流長的歷史文明，作為中華文化重要的發源地，這裡孕育了無數的名人才子，先後有十四個朝代在這裡設都，璀璨的藝術文化也是極為耀眼，那麼作為陝西傳統戲劇文化的秦腔戲，想必大家也早有耳聞，今天小編就來帶大家瞭解一下吧。

　　秦腔（Qinqiang Opera），中國西北最古老的戲劇之一，起於西周，源於西府（核心地區是陝西省寶雞市的岐山（西岐）與鳳翔（雍城））。成熟於秦。

　　明代朱權《太和正音譜》載：“元知音善歌者，三十六人中之首者盧綱，咸陽人，音屬宮而雜商，如神虎之嘯風，雄而且壯，為當時之傑”。演員吐字以涇陽、三原語言為“標準”。史書中的記載明代中葉咸陽就已流行秦腔，武宗正德五年（1510）武功康海組建戲班，演唱“康王腔”。

　　秦腔“形成於秦，精進於漢，昌明於唐，完整於元，成熟於明，廣播於清，幾經演變，蔚為大觀”，是相當古老的劇種，堪稱中國戲曲的鼻祖，明代萬曆間（公元1573-1620年）《缽中蓮》傳奇抄本中，有一段註明用“西秦腔二犯”的唱腔演唱的唱詞，且都是上下句的七言體，說明秦腔在當時或在那以前不但形成、而且已外傳到其他地方了。

　　秦腔的鼎盛時期在乾隆年間（1736-1795年），這個時期，全國很多地方都有秦腔班社，僅西安一地共就有三十六個秦腔班社，如保符班、江東班、雙寨班、錦繡班等。

　　秦腔所演的劇目數以萬計，傳統劇目大多出自民間文人之手，題材廣泛，內容紛繁。因時代久遠，佚散頗多，據原陝西省劇目工作室（現省藝術研究所）1958年挖掘整理的統計僅存約3000多本。這些劇目主要以反映歷史事件的悲劇、正劇居多，表現民間生活、婚姻愛情的劇目有佔有一定比例。

　　秦腔備受觀眾喜愛的曲目有《春秋筆》、《八義圖》、《紫霞宮》、《和氏璧》、《惠鳳扇》、《玉虎墜》、《麟骨床》、《鴛鴦被》、《射九陽》、《哭長城》、《伐董卓》、《白蛇傳》、《梵王宮》、《法門寺》、《鐵公雞》、《長坂坡》、《賣華山》、《臨潼山》、《斬單通》、《取洛陽》、《三孃教子》、《櫃中緣》、《反延安》、《破洪州》、《三上殿》、《獻西川》等。

　　秦腔膾炙人口的曲目有《三滴血》、《周仁回府》、《十五貫》、《火焰駒》、《大登殿》、《玉虎墜》、《楊門女將》、《周仁回府》、《祝福》等。

　　新中國建立後，秦腔表演者們還創作了《黃花崗》、《漢宮案》、《屈原》、《蘇武牧羊》、《狀元媒》、《打鎮臺》、《趙氏孤兒·掛畫》、《龍鳳呈祥·諸葛撐船》、《血淚仇·龍王廟》、《血淚仇·邊區好》、《海瑞馴虎》、《八件衣·楊廉悔路》、《轅門斬子》、《狀元媒》、《庵堂認母》、《包公賠情》、《打鑾駕》等膾炙人口的佳作。

　　說起賈平凹，可能如今的零零後們不是特別瞭解，但是對於大多數八零後和九零後來說，賈平凹就是當代局指可數的文學奇才，更是被譽為“鬼才”，他的作品已經被載入了世界文學史冊，其影響力之廣泛已經可見一斑，那麼今天的民族文化，小編就帶大家來認識下賈平凹這位當代文學大師吧。

　　1952年出生，陝西省商洛市丹鳳縣人，現居住陝西省西安市。

　　1974年開始發表作品。1975年畢業於西北大學中文系。1978年憑藉《滿月兒》，獲得首屆全國優秀短篇小說獎。1982年發表作品《鬼城》《二月杏》。1992年創刊《美文》。1993年創作《廢都》。2003年，先後擔任西安建築科技大學人文學院院長、文學院院長。2008年憑藉《秦腔》，獲得第七屆茅盾文學獎。2011年憑藉《古爐》，獲得施耐庵文學獎。

　　賈平凹長篇小說在敘述態度和審美理想上主要體現為對自然的追求。這一特點，表現在作品中就是對小說敘述者或敘事人的隱藏，故事情節的淡化以至生活對故事的置換，和具體敘述時力圖做到自然呈現、不用人力等。但對意象的營造也只是其敘事特色的一個重要側面。賈平凹在其長篇小說中創造了大量的自然意象，人、事意象和社會、文化和民俗意象。

　　賈平凹的長篇小說大部分都屬於“進入型”小說，由此而體現了它在情節結構上的顯著特色。從空間上說，“進入型”小說情節結構上的進入—離去，總是聯絡著兩塊在傳統上是對立的空間地域：城和鄉。賈平凹在作品中對城鄉二元世界和兩種文化進行了強烈的比照，並給予了持久的深刻的思考。

　　賈平凹是我國當代文壇屈指可數的文學奇才，被譽為“鬼才”。他是當代中國一位最具叛逆性、創造精神和廣泛影響的作家，也是當代中國可以進入世界文學史冊的為數不多的著名文學家之一。

　　賈平凹長篇主要作品：

　　《商州》，北京十月文藝出版社1987年版。

　　《浮躁》，作家出版社1987年版。

　　《妊娠》，作家出版社1988年版。

　　《白夜》，華夏出版社1995年版。

　　《土門》，春風文藝出版社1996年版。

　　《高老莊》，太白文藝出版社1998年版。

　　《懷念狼》，作家出版社2000年版。

　　《病相報告》，上海文藝出版社2002年版：

　　《秦腔》，作家出版社2005年版。

　　《白夜》，中國社會出版社2007年版。

　　《高興》，作家出版社2007年版。

　　《古爐》，人民文學出版社2011年版。

　　《帶燈》，人民文學出版社2013年版。

　　《山本》，人民文學出版社2018年版。

　　陝西作為中華文明的發源地，其藝術文化也成了中國歷史上不可多得的一塊寶玉，所以說鑽研陝西傳統文化，對於認識整個中華歷史都有極高的價值，那麼今天的戲劇文化，我們就來看下什麼是華陰老腔吧。

　　華陰老腔系明末清初，以陝西省華陰市，久為華陰市泉店村張家戶族的家族戲（只傳本姓本族，不傳外人）。其聲腔具有剛直高亢、磅礴豪邁的氣魄，非常追求自在、隨興的痛快感，聽起來頗有關西大漢詠唱大江東去之慨，此類表演方式也被譽為黃土高坡上“最早的搖滾”。

　　老腔是陝西省非常古老的戲曲表演形式。長期在華陰廣泛流傳，分老腔、時腔兩個劇種，表演方法和全國大致相同，先搭好臺子、撐好“亮子”，然後藉助燈火，以竹籤挑撥用皮革雕成的人物進行舞臺表演。流傳千年的老腔是中國首批國家級非物質遺產保護專案。

　　2006年，華陰老腔已入選首要一批國家級非物質文化遺產名錄。2016年，譚維維因電影《白鹿原》與華陰老腔藝術結緣，和華陰老腔的老藝人們在央視春晚上為觀眾帶來一首《華陰老腔一聲喊》。

　　“他大舅他二舅都是他舅，高桌子低板凳都是木頭，走一步退兩步全當沒走，前奔顱後馬勺都有骨頭……”這就是老腔的魅力，不需要華麗唱腔的炫技，只有那凝結著農民生活智慧和生命激情的原生態力量，才能蕩魂攝魄。

　　老腔的主要價值體現在劇史的本源性、傳承上的封閉性、劇種上的獨存性、取材風格的張揚性、音樂體系的自律性、審美物件的廣泛性、語言風格的原聲性。它的主旋律是船伕號子的音樂化，是藝術源於生活的見證，取材於歷史戰爭，唱腔亢奮激越，充滿陽剛之美，因而具有獨特的審美價值和民族精神價值。

　　劇目《徵東一場總是空》節選

　　徵東一場總是空

　　難捨大國長安城

　　自古長安地

　　周秦漢代興

　　山川花似錦

　　八水繞城流

　　臨陣無有文房寶

　　該拿什麼當筆尖

　　狠心口把中指咬

　　昏昏沉沉疼煞人

　　中指咬破當墨水

　　龍袍扯破當紙張