法國文化了解：法國主要節日一覽

　　在每個國家的文化中，傳統節日是非常具有價值的，不僅僅是這個國家民俗文化的體現，對國家每一位公民來說也有十分重要的意義。今天，要透過法國文化介紹的是關於法國的主要節日，下面，就讓我們一起去看一下吧。

　　1、1月1日：元旦

　　向家人、親戚和朋友祝“新年好”和“身體好”。家庭團聚，吃年飯。也可饋贈年終賞錢和小禮物。其實就類似中國的春節，是全家團聚的日子。

　　2、1月6日：帝王節

　　在糕點鋪內，人們紛紛購買甜餅，這種甜餅內含有一種叫蠶豆的小東西。家中最小的成員，把眼睛蒙上，將甜餅分給大家：這是JEANE姑姑的，這是爸爸的，這是DESPOYES先生的。。。“每人吃甜餅時都避免咬到蠶豆。吃到蠶豆的人將封為國王（皇后），並挑選他的皇后（國王）。全家人或朋友們舉杯高頌：“國王乾杯，皇后乾杯。”

　　3、2月2日：聖蠟節

　　這是一個宗教及美食的雙重節日。這一天，家家都做雞蛋薄餅，雞蛋餅煎得又薄又黃，向太陽似的金黃色。它飄起來後，孩子們注視著它，如果它直接落在誰的口裡該多好呀！

　　4、復活節

　　宗教節日，具體日期不固定，為每年三月二十一日之後月滿後的第一個星期天。

　　5、4月1日：愚人節。可以說幾乎任何事都是允許的！孩子甚至是大人都會參與愚人節。

　　6、5月1日：勞動節

　　7、5月8日：二戰停戰日

　　8、聖(基督）靈昇天日

　　宗教節日，為復活節後40天。

　　9、7月14日：國慶日

　　國慶日，舉國同慶。城鄉均有盛大慶祝活動，在巴黎香謝麗舍大街上會舉行大規模閱兵式。

　　10、聖母昇天日ASSOMPTION(八月十五日)

　　11、法國的大假於8月31日開始。儘管政府的多方努力，幾乎所有的法國人都在同一時間休假。許多工廠歇業，大批商店關門。

　　12、11月1日：萬聖節

　　13、11月1日：冥節

　　在陵園，墓地被菊花點綴。儘管墓地的沉痛氣氛，小學生為本年假期的頭一日而欣喜若狂。

　　14、11月11日：一戰停戰日ARMISTICE1918

　　15、11月25日：聖－喀德琳節

　　個地道的巴黎地方節日。25歲尚未婚嫁的年輕姑娘們梳妝成聖－喀德琳。這些慶祝聖－喀德琳節的姑娘在位於與其同名的大街上的聖女雕像前獻花圈。這一天做了許多黃色和綠色的小帽子，一個比一個新穎。在大的女裝店內，人們跳舞，喝香賓。喀德琳是當日的女皇。

　　16、12月25日：聖誕節

　　基督誕辰日。屬於宗教節日。聖誕節，聖誕除夕之夜，各家都要吃豐盛的年夜飯，傳統的菜餚有肥鵝肝、牡蠣、火雞、乳酪和甜點等，喝葡萄酒和香檳酒。孩子們可與父母一同吃飯，也可先去睡覺等待聖誕老人的來訪。信教的人，年夜飯前或聖誕之日午飯前還要作彌撒，相互祝願“聖誕快樂”，交換禮物。唱的歌曲都是些宗教歌曲，如聖誕小爸爸、美麗的聖誕樹、甜美之夜、神聖之夜、子夜基督徒等。

　　揚劇隨時地方小劇種，但在新中國成立後也得到了蓬勃發展，各大優秀劇目名滿大江南北，有這多轟動全國戲曲界的優秀劇目。那麼，接下來，就讓我們一起到揚劇文化中去了解關於揚劇的經典劇目吧。

　　中華人民共和國成立後，江都的揚劇事業蓬勃發展，江都揚劇團排演數百出劇目，《香羅帶》、《玉晴蜓》、《喜娟》、《修匾記》等優秀劇目名滿大江南北。

　　上海共有八個維揚劇團：勇敢、苦幹、華庭、聯合、革新、新生、改進、三發，1951年合併為五個，正式定名為揚劇團。

　　之後，演員潘喜雲、金運貴、崔東昇、高秀英、石玉蘭、華素琴等相繼返回江蘇、安徽，就地參與和發起組織蘇北揚劇團（後為江蘇省揚劇團）、揚州市揚劇團、安徽天長揚劇團等。

　　1954年，上海的揚劇《上金山》、《八姐打店》、《偷詩》等劇目參加華東區戲曲觀摩演出大會，顧玉君、筱奎童、蔡元慶、丁曼華等分別獲演員一、二、三等獎。

　　1958年，經過整風後的上海華聯、友誼、藝宣三個揚劇團，分別歸屬普陀、楊浦、閘北管轄，並擁有一批編導演職員，在挖掘整理傳統劇目中，較成功地上演了《十二寡婦徵西》、《珍珠塔》、《洪宣嬌》、《紂王與妲己》、《碧血揚州》、《梁祝哀史》、《八姐打店》、《皮匠掛帥》、《秦香蓮》、《海公大紅袍》等劇目。

　　揚劇的傳統劇目，據統計有四百多個，經整理、改編的傳統戲、新編歷史戲和現代戲有百餘個，其中，50年代的《百歲掛帥》被攝製成舞臺藝術紀錄片，60年代的《奪印》（《恩仇記》）被幾十個兄弟劇種劇團移植上演。

　　《鴻雁傳書》是揚劇著名演員高秀英以唱工擅長主演的單折戲，曾被灌製成唱片，在全國有一定影響。另外，新編傳統戲《包公自責》演出後也頗得好評，為外省的劇種所移植。還有80年代的《皮九辣子》、90年代的《巡按還鄉》等也都是轟動全國戲曲界的優秀劇目。

　　呂劇的角色行當體制是按照生、旦、淨、醜四大行當劃分的，在發展的過程中也受到了其它地方劇種的影響，使得其表演藝術變得更加豐富。下面，就讓我們一起到呂劇文化中一起去了解它的角色行當吧。

　　呂劇在化裝揚琴時期表演形式比較簡單。多是幾個人搭檔，演唱一些故事簡單、角色又少的劇目。如《王小趕腳》、《光棍哭妻》、《三打四勸》等。

　　演唱時坐成八字形，揚琴居中，其他樂器分列兩旁。演員各持樂器，自拉自唱。演唱者根據其演唱技能和自然條件來劃分角色。此時雖已有生、旦、醜等角色的分工，但並無嚴格的行當區分。藝人們將這種狀況稱之為“有腳色，沒行當”。

　　呂劇傳統的舞臺表演中生活動作較多，少有成套的的表演程式。二十世紀四十年代以後，由於受五音戲、萊蕪梆子等地方劇種和京劇的影響，使呂劇的表演藝術得到豐富和提高，角色行當體制也日趨完善，但仍保持以“三小戲”為主體的演出特點和生活化的演出風格。

　　呂劇的角色行當體制是按照生、旦、淨、醜四大行當劃分的。

　　生行：

　　包括小生、老生、娃娃生、武生諸行

　　小生多扮演劇中年輕公子、儒生，以念唱為主，唱腔講究情緒變化，行腔自然，注重褶片、水袖、摺扇等功夫。如《王定保借當》中的王定保、《借年》中的王漢喜等人物；

　　老生飾演的角色多戴黑三髯，故又稱鬚生、胡生。其所扮角色多為劇中正派人物，表演穩重大方，要求唱腔渾厚，注重褶片、袍帶、髯口、帽翅等技功。如《打焦贊》中的楊六郎、《玉清樓》中的宋江；

　　娃娃生為扮演戲中的兒童角色，表演天真，念唱爽朗，另須具備一定的武打功夫。如《穆桂英掛帥》中的楊文廣等；

　　武生系扮演劇中的武士、俠客一類的角色。注重腰腿功和刀槍把子套路。

　　旦行：

　　包括青衣、花旦、閨門旦、彩旦、武旦、老旦等類青衣，扮演成年婦女角色。重唱工，要求行腔委婉流暢、字正腔圓、清亮細膩，並具水袖、圓場功夫，表演時情感充沛。如《小姑賢》中的李榮花、《井臺會》中的藍瑞蓮等；

　　花旦，扮演活潑熱情的青、少年女性角色，要求唱腔甜潤，吐字清晰、身段靈活嬌俏。如《姊妹易嫁》中的張素花、《王小趕腳》中的二姑娘等；

　　閨門旦，扮演未出閣的大家閨秀或貧苦人家有教養的妙齡少女。道白注重聲韻，唱腔委婉纏綿，形體端莊，注重水袖、摺扇等功夫。如《逼婚記》中的洪美蓉等；

　　彩旦，又稱彩婆子，扮演滑稽、狠毒、搬弄是非的婦女，其表演動作及臺詞多源於生活。如《小姑賢》中的刁氏、《龍鳳面》中的後孃等；

　　武旦，扮演劇中有武藝的女子，要求身段輕捷靈活。如《打瓜招親》中的陶三春、《打焦贊》中的楊排風等；

　　老旦，扮演劇中老年婦女，表演側重老態，要求唱做唸白穩重大方。如《穆桂英掛帥》中的佘太君等。

　　淨行：

　　呂劇中以花臉行為主要角色的傳統劇目較少，僅有《王定保借當》中的李武舉、《溫涼盞》中的洪彥龍等幾個花臉角色，尚未形成該行當獨有的成套表演程式。新中國成立後該行當的角色才逐漸增多，如《打焦贊》、《打瓜招親》等劇中的武花臉表演。

　　醜行：

　　包括小丑、老醜、武丑

　　小丑多扮演劇中不戴髯口的醜行角色。其表演生活氣息濃厚，語言豐富通俗，道白多用鄉音方言。常扮演劇中詼諧、刁鑽或奸猾等不同性格的角色。如《王小趕腳》中的王小等。

　　老醜主要扮演男性老年角色，其表演生動風趣。如《洗衣記》中的田二洪等角色。

　　武丑角色在呂劇傳統劇目中並不多見，只是後來由於移植吸收其他劇種的劇目才逐漸形成該行當。