滁州民間民俗文化

　　（一）民間音樂：民間樂器主要有嗩吶、笛子、管子、笙、尖子、洞簫、二胡、四胡、板胡、墜胡、革胡、琵琶、三絃、月琴、秦琴、柳葉琴、鼓、腰鼓、板鼓、大篩鑼、高音鑼、中音鑼、小鑼等。

　　（二）民間器樂曲：有吹管樂、吹打樂、鑼鼓樂、拉絃樂（已失傳）。其演奏風格有南北之分，南四市（縣）――滁州、來安、全椒、天長的樂曲演奏柔和婉轉，輕盈流暢；北三縣（市）――定遠、鳳陽、明光的樂曲演奏剛勁奔放，高亢熱烈，技巧多變。現已收集民間器樂曲子109首，其中吹管樂曲88首，吹打樂曲10首，宗教樂曲10首。

　　嗩吶：演奏嗩吶有家庭班、師徒班、僧道班，俗稱“吹鼓手”、“響手”，配奏樂器有：笙、管、笛子、小鑼、小鈸、碰鈴、木魚、堂鼓等。曲牌有《大開門》、《小開門》、《百鳥朝鳳》等數十種，演奏時，根據物件選用調節奏出歡快熱烈、悲傷如泣、俏情逗樂來。

　　鑼鼓：鑼鼓演奏多在節日、廟會、燈會或祭神、祈禱時演奏，也有晚間作為娛樂而演奏的。多無固定班社，演奏時，自願組合成群體，少則五、六人，多則數十人，各操樂器吹打，其聲宏亮，響聞數里。

　　（三）民間舞蹈：滁州市的民間舞蹈主要有獅子燈、秧歌燈、花鼓燈、雙條鼓等。80年代後期，文藝工作者深入基層，發掘整理，選出12個各具特色的民間舞蹈，繪出造型、服飾、道具，記下伴奏音樂曲譜、動作、場記，彙編成卷。這12個舞蹈是：明光市的《流星趕月》，全椒縣的《手獅舞》，來安縣的《拜香凳》、《雙喜燈》、《秧歌》、《子母燈》、《求雨》、《獅子燈》，天長市的《打對子》，鳳陽縣的《雙條鼓》，定遠縣的《蘭花燈》和滁州市的《九獅一吼》。

　　（四）民間美術：本市民間美術歷史悠久，有鳳畫、布畫、刺繡、木刻等。鳳畫是全國獨有的一種繪畫藝術。

　　鳳畫：因產生在鳳陽縣而得名，有六百多年曆史。據民間傳說，鳳畫於元代末年已具雛形，朱元璋稱帝后，鳳陽成為“龍鳳之鄉”，象徵吉祥如意的鳳畫應運而生，許多畫師從全國聚集鳳陽，創作鳳畫，為鳳畫奠定了基礎。鳳畫造型獨特，畫工精細。畫中鳳凰形象可概括為“蛇頭、龜背、九尾十八翅，鷹嘴、雞爪、如意冠”。構圖有《丹鳳朝陽》、《帶子上朝》、《百鳥朝鳳》、《鳳戲牡丹》、《五鳳樓》、《旭日東昇》、《五鳳齊飛》等數十種。其表現手法有兩大類，一類是以單線勾勒、墨色暈染出的水墨鳳畫，另一類是以墨線勾勒，施以重彩的五彩鳳畫。顏色以硃砂、朱票、藤黃、石青、石綠等色為主，並用色金裝飾，畫面顯出五彩繽紛，富有裝飾性和濃厚的民間色彩。

　　女性服裝

　　西方一位著名的服飾大師曾經說過，服裝反映人的型別和時代精神;這句話對我們談論泉州人的服飾民俗文化，是有一定的參考價值。

　　服飾反映人的型別，表現在許多方面，如尊卑之別、貧富之別、職業之別等等，其中之一即為男女之別。有一位明代人叫康太和，在舉第貴顯前，因家貧而內穿其婦之褲子。遊學永春時，館東獲悉，故意藏匿酒鍾欲搜之，康太和堅決不肯，寧願賠酒鍾也不讓搜查，以免露餡而受辱。

　　服裝的變化同社會環境緊密相連，因此在體現時代精神方面，表現得尤為突出。清代泉州女性服裝，上裝為右在“大裾衫”，下裝為裙或褲，裙有布裙、綢裙、百褶裙等，農家婦女多穿寬筒“鬥籠褲”。上、下裝同色居多，年老婦女多選黑、藍、褐三色，年輕女子不拘，大致夏求淡雅，冬多濃豔。富有人家女裝，其襟、袖、裙，褲之邊緣，常以配色鑲邊美化。城鎮婦女多纏足，得穿木後跟的尖頭繡花布鞋。農村婦女多天足，勞動時習慣赤足，只有出嫁、過年或祭祀典禮時才穿鞋。城外婦人負擔入城時，常穿芒屐(以芒草為材料編織成的草鞋)。民國改制，泉州人的服飾民俗也因迅急的思想觀念變革而受到衝擊，不願為封建傳統禮節所束縛的開放婦女，力求依照自己的主觀情趣來表達對現實生活的感受。經改進後的旗袍，至40年代在泉州城鎮已成為通式女服。被稱為“番仔衫”的連衣裙，也出現在僑鄉“番客嬸”的身上。這一時期的女中、小學生一律穿上衣衫配黑裙的學生裝。民國後，纏足婦女大多數放腳復原，穿上自制的合脊塵頭鞋，俗稱“半縛鞋”。膠底鞋。皮鞋、涼鞋、雨鞋等也漸漸進入婦女生活，而以黑色橫帶的“紐邊布鞋”最為普遍。襪子有針織的線襪和絲襪。

　　新中國成立後，衣著以樸素為榮，男、女服裝的色彩、式樣均較為單調，年輕女性多穿機織花大裙衫，50年代後期及60年代，則以穿西式長褲為多。50年代人們在家裡休歇常著的木屐，至60年代已為塑膠拖鞋所取代，鬆緊鞋、田徑鞋、尼龍襪、錦綸襪等也開始在市場上出現。“文化大革命”期間，綠色軍裝、軍鞋、軍帽，甚為流行，尤為男女青少年所喜愛。

　　改革開放以後，人們思想大解放，衣著也發生了巨大變化，服裝講究美觀、時髦，注重質地、牌子(名牌)，尤其是女裝，款式變化繁多，令人目不暇接，有的甚至由遮蔽保守趨向於坦露開放。80年代的長襪短裙，曾是老人們眼中的一道奇觀：“臘月隆冬冷不收，深閨貴婦擁重裘。風流少女寒無畏，長襪短裙到處遊。”女性鞋襪由經濟實用轉向高檔趨時，高跟、半高跟的皮鞋，涼鞋，普遍受到歡迎。

　　在泉州女性服裝民俗中，以黑褲、藍(綠)衣、黃笠為基本格局，具有很強色彩感染力的惠東女服裝別具一格，被視為“中國服飾精華的一部分”。有首打油詩形象地勾畫出了惠東女傳統服裝的特徵：“封建頭，民主肚，節約衣，浪費褲。”頭部被頭笠和頭巾包裹得僅露出一張臉---“封建”;而腰部卻暴露無遺--“民主”。大筒褲的褲腳寬達0.4米--“浪費”;而上衣卻短得連肚臍也遮不住--“節約”。於是，所謂思想的“封建”與“民主”，衣料的“節約”與“浪費”，在惠東女的身上有機地結合在一起，表達了一種內涵豐富的審美觀。不過，自改革開放以來，越來越多的年輕惠東女穿起了茄克衫和束管褲。

　　男性服裝

　　清代泉州男裝，有便服與禮服之分。便服上著短式漢裝，其款式初為大裾，後改對襟;下著寬筒深檔褲，摺疊腰間繫以褲帶，禮服是著大裾右衽的長衫，外加馬褂，馬褂有馬甲式和漢裝式兩種。與女子不同，男子大多戴帽，尤其是老人和兒童。帽子有瓜皮帽、布風帽、紗猴帽，羊毛帽等。瓜皮帽亦可作禮帽，為顯示身份，官紳豪富之帽前常綴以碧玉或瑪瑙。鞋子多為自制的平底布鞋，配以白布襪。平民百姓，許多人整年沒鞋穿，長途肩挑和遠行，則穿草鞋。

　　民國初期，處於新舊文化形態激烈碰撞的歷史交替之際，服飾式樣的變化更具有文化革命的意味。中國服飾史中具有劃時代意義的中山裝，自30年代起在泉州逐漸流行，其穿著範圍，至40年代已由城鎮發展到農村。穿西裝的人也日趨增多。男學生與女學生一樣統一著裝，初中、高小學生為童子軍服，載船形或平邊的“童子軍帽”，高中學生為中山裝，戴“鴨舌帽”。俗稱“遮瓢”的呢禮帽，由上層社會逐漸擴充套件到城鄉平民。鞋襪多為男女通用。

　　新中國成立之初，西裝。長衫幾乎絕跡，灰色和藍色的“列寧服”、“幹部服”、“八角帽”風靡一時。50年代後期及60年代，青年男裝多為小翻領對襟衫及西式長褲。在“文化大革命”期間，有兩種職業性服裝頗受男人歡迎：一是男式綠色軍裝，在青少年中十分趨時;一是惠安、晉江沿海一帶漁民常穿的“討海衫”這是用荔枝柴汁(俗稱紅柴汁)染成的暗紅色粗布衫，亦稱“紅柴汁衫”，為年紀較大者所喜愛。以穿軍裝為時髦，主要與當時國內“全國學解放軍”的大氣候有關。而愛穿“討海衫”，其原因可能是其具有耐穿不易髒的實用性，以及更能體現勞動人民樸素本色的特點。

　　80年代以來，作為觀念更新和思想解放的表現形式，泉州男性服裝也變化甚大，以往呆板、單調的服飾格局完全被打破了。服裝店裡，各種時裝，琳琅滿目，或本地名牌，或海外進口，任君挑選。青少年偏愛富有朝氣的T恤衫、牛仔服、運動服等。色彩單調的中山裝仍為老年人所常服，不失老者風度。兒童服裝更是五彩繽紛，其價格甚至不亞於成人服裝。泉州男裝最為大眾化的當為前克衣。出席莊重的場合，男人多穿西裝、結領帶、著皮鞋。甚至在鄉下耕地種田者，身穿西裝，腳著鞋襪的也不在少數。

　　髮式、飾品

　　與注重形式、理性和偏愛整齊劃一的傳統文化心理有關，中國人對髮式的態度，曾是非常慎重和嚴肅的，甚至把它納入禮法統轄的範疇。古代兒童“垂髻”，讓頭髮自然下垂;稍長“總角”，把頭髮束為左右兩結;成年時，女子束髮穿笄，男子結髮加冠。清代髮式與政治掛鉤，男子被強制剃髮留辮。民國建立，剪辮留髮，其時泉州人的髮式，有平頭、光頭、分發(發分左右，有“二八分”和“三七分”兩種)，“滿堂發”(全發後梳)至頸剪齊)等等，幼童留護滷發。清末民初的女髮式，幼女留雙短辮，少女梳單長辮，成年婦女挽髮髻。泉州有一位熟悉閩南風俗人情的藝術家叫張春霖，在他所作的泉州民俗畫中，有一幅是《泉州民間婦女頭髻》，形象地向我們介紹了曾流行於泉州民間的崇武頭、蟳埔頭、辮子頭、包子頭、打結頭、目鏡頭、面幹頭、鮑魚頭、扁針頭、雙魚頭、粗腳頭，信杯頭等十幾種婦女頭髻。抗日戰爭時期，推行“新生活運動”，男學生一度推行剃光頭，女學生則剪短髮。

　　新中國成立後，髮式變化不大。開放改革，極大地激發了人們的愛美本性，人們對自己的頭髮比歷史上任何時代都更捨得掏錢。以前僅見於“番客嬸”的燙髮，自80年代以來已成為泉州女子追求的新潮，連老年婦女也不甘落後。女髮式各取所宜，或齊耳短髮，或披肩長髮，或扎“馬尾巴”。青年男子亦講究髮式時髦，80年代流行遊泳發、短披髮，長鬢髮，燙髮也時有所見。

　　自古以來，飾品為女性所重。愛美的泉州女，盛行戴花之俗，有鮮花，也有絹花，花色以紅、白、黃為多，喜慶時須插紅花。頭飾有笄(簪)、釵等。耳飾有耳墜、耳環、耳鉤、耳柱等。項飾有各式項鍊，以及胸飾，手飾有戒指、手鍊、手鐲。足飾有腳環、腳鏈，上述飾品多為金、銀、玉等所制，男於亦有戴項飾、手飾，足飾一般為兒童所佩新中國成立以後，提倡樸素，再加上50年代未的“獻金”運動，銷金匿玉，金、銀、玉飾品遂逐漸斂跡。至80年代，重新興起飾品熱，男女佩帶戒指、項鍊者，為前所未有。佩金帶玉，不僅體現了一種傳統的審美觀念，而且還蘊含著避邪趨吉的潛在意識。

　　北京有個“吆喝大王”———已是古稀之年的臧鴻老先生，會吆喝100多種老北京用的、玩的、吃的、喝的叫賣聲。但凡老字號重張，他都得去給老買賣吆喝兩嗓子。1993年，南來順重新歸置了100多種京味小吃，他專去捧場。有口賣高樁柿子的詞兒他是這麼吆喝的：“嘞———高樁兒的嘞———柿子嘞———不澀的嘞———澀的還有換嘞！”

　　其實，吆喝的本意是大聲喊叫。《儒林外史》里正在燈下念文章的匡超人“忽聽得門外一聲響亮，有幾十人聲一齊吆喝起來”。這大聲喊叫的吆喝何時用作叫賣的吆喝？筆者沒有考證（也於此就教於方家），但賣東西吆喝著賣，則古已有之。最早的是姜太公在肆裡做屠夫就“鼓刀揚聲”；宋時開封街市上有“喝估衣”者、有“賣藥及飲食者，吟叫百端”。明代的北京有吆喝著賣花的，陽春三月桃花初放，滿街唱賣，其聲豔羨；至清末民初以至解放前和解放初的一段歲月，老北京的吆喝就更繪聲繪色了———

　　賣心裡美蘿蔔的吆喝：“蘿蔔賽梨哎———辣來換！”賣冰糖葫蘆的吆喝：“蜜嘞哎嗨哎———冰糖葫蘆嘞！”賣金魚的吆喝：“一大一條，二大一條，我不是賣黃瓜的，我是賣大小金魚的！”賣蟠桃的就更吆喝出個花兒：“這不是大姑娘扎的，也不是二姑娘繡的，這是三姑娘逛花園一腳踩下一個扁蓋兒桃！”……

　　吆喝也非京華僅有，而是遍及各地都市的街頭巷尾。比如徐州，筆者於上世紀五十年代初就聽見過“炕雞嘞嗨———炕雞哎！”的吆喝；“刮子篦子———刮子篦子！”的吆喝，經指點原是常州人在叫賣梳子篦子；還有早市上“大米小米豇綠豆，白麵一勾五碰頭的稀飯嘞———糖包豌豆包！”的吆喝聲，秋冬夜色中遠處傳來的“烤白果嘞———白果！”“裡外青的蘿蔔嘞！”的吆喝聲，聲聲入耳。

　　兩年前，一位專回徐州探望的華僑王老先生，在當年住過的老巷子裡忽地聽見一蹬三輪者用電喇叭吆喝“臭豆乾！”老先生聽了搖著頭說：“沒那味了。50多年前的吆喝像唱曲一樣。現在要想再聽，只有去聽相聲了。”

　　不錯，這種從早到晚絡繹不絕抑揚頓挫生動風趣出自小商小販之口的吆喝，確實走進了藝術殿堂，受到藝術家的青睞。傳統相聲《賣估衣》裡就有吆喝的活兒。現代京劇《紅燈記》裡的磨刀人也吆喝了一句：“磨剪子嘞———搶菜刀！”前文提到的吆喝大王前些年還為反映老北京的《城南舊事》、《四世同堂》等影視劇配過吆喝聲，而十多年前有個小品中的吆喝“賣大米嘞———賣大米！”也著實火了一把。

　　沿街串巷的五行八作的販夫走卒，將販賣貨物用曲藝清唱或口技形式吆喝出來，他們不愧為韻味十足的吆喝藝術家。而時下有些藝術家的“吆喝”卻沒那味了。不信？你開啟電視瞧瞧，那些歌星笑星影星視星……眾多的星星藝術家在熒屏裡面對著億萬觀眾“吆喝”著“我愛××”、“用了真的好舒服”、“誰穿誰精神”、“實惠，看得見———不到一塊錢”……都什麼味兒？