臨高人偶戲

　　專案類別：戲劇

　　主要特色與價值：人偶同臺，別具一格，歷史悠久，影響深廣。

　　臨高人偶劇是一種古老的民間藝術，也是非常獨特的劇種之一，據載它是南宋時期由內地傳入。臨高人偶劇的最大特點是人偶同臺，演員與木偶同扮一個角色，表演有時以偶為主，有時以人為主，演員的唱做念打饒有風趣。臨高人偶劇用臨高方言演唱，重比興對偶，通俗易懂，生動形象。臨高人偶劇演出過幾百個劇目，內容十分豐富。

　　中國戲曲是人民喜聞樂見的娛樂手段，由此也誕生了各地方特色的不同劇種。遠在海南臨高，就誕生了一種稀有劇種“人偶戲”。以臨高方言演唱，極具海南文化風格，加上人偶同演的地方特色和鮮明藝術個性，成為海南城市文化獨有的一朵奇葩。

　　臨高人偶戲（又稱佛子戲）是我國人偶同演的稀有劇種，歷史悠久，藝術獨特，它以臨高方言演唱，人偶同演一個角色，唱腔以“呵羅哈”、“浪嘆”為主，伴奏以嗩吶為主的樂器，至今已演了三百多個傳統劇目。在“中國民間藝術之鄉”海南臨高，以“人偶同演”的地方特色和鮮明的藝術個性，成為我國曲藝百花園裡的一朵奇葩，海南獨有。

　　源於宗教祭祀

　　據傳，臨高人偶戲系從民間用佛像祭祀的宗教活動演變而來。清康熙修《臨高縣誌》記載“臨俗多信奉神道，不信醫藥，每於節例，端木偶於肩膊，男女巫唱答為戲，曰驅魔妖，習以為常。”

　　《海南省志》對清康熙年間臨高人偶戲的盛行也有記載：“清康熙年間，土劇班子最盛行，浸淫全島，婦孺老少，幾無不識土劇。”

　　在臨城鎮文瀾江邊有一座文廟，裡邊儲存著由民間老藝人陳和成捐獻的幾個木偶，其頭像造型生動、雕刻細緻，有4個木偶的腦後還刻有“康熙”字樣。這也佐證了臨高人偶戲曾存在於清康熙年代，至今至少已有三百多年。

　　人偶同臺表演

　　早期的偶像，奪取神、佛之形，大小如拳頭，故又稱“佛子戲”，之後偶像逐漸增大並人形化。其表演最大的特點是人偶同臺。

　　一般的人偶劇在表演時，舞臺四周圍著圍布，觀眾只看到木偶看不到演員。而臨高人偶戲則人偶共同扮演一個角色，舞臺不設帷布，演員以自己的喜怒哀樂等來補充木偶表情的不足，人偶交叉表演，自成一派，是我國木偶藝術園地稀有的劇種。

　　今天的人偶戲依然是臨高群眾所喜聞樂見的重要文化載體，逢年過節和遇喜事，臨高人都喜歡唱幾晚人偶戲增添喜氣。

　　臨高人偶戲以本地民歌調“阿羅哈”和“朗嘆”為主要唱腔，伴奏以雙嗩吶為主，另備有三絃（或秦琴）、椰胡、低音竹笛，打擊樂器有中鼓、鑔、鑼等，地方特色濃郁。

　　1962年，戲劇大師田漢曾到臨高視察，觀看人偶戲的演出後，稱讚人偶戲為稀有品種，不同凡響，並賦詩云：“椰子林邊幾曲歌，文瀾江水嫋新波，此間亦有劉三妹，唱的臨高生產多。”

　　百姓喜聞樂見

　　“文革”期間，臨高人偶戲曾被禁止演出。1978年，當臨高縣人偶劇團恢復演出時，出現了萬人空巷爭看人偶劇的盛況。之後，臨高各地的業餘劇團尤如雨後春筍，越辦越多。1981年和1992年，臨高木偶劇團還曾兩次進京，分別演出劇目《海花》、《鬧鐘爺爺》和《蓮花仙女》，均有獲獎。

　　張掖的木偶戲，清末傳入，由皮影戲發展而來。原盛行於農村，尤以上寨子最為盛行。

　　木偶戲的操作線有幾根，主杆置於偶人後背中部，掌握身的前後仰俯；側杆兩根，分置於兩臂，掌握兩臂及手的動態。演員表演時，以左手中指、無名指及小指掌主杆，操作木偶人的軀幹；又以拇指，食指捻動左側杆操作偶人左臂；右手掌右側杆，操作偶人右手。如果一名演員同時操作兩個木偶，則一手掌一偶人，拇指和食指兼顧左右手動作，這要求有傭熟的技巧方能勝任。 木偶人的頭部以泥土雕塑，幹後彩繪成生、淨、醜、旦 等各類角色，頸部用鐵絲與偶身相連，偶人軀幹四肢以木刻制，偶頭和偶身可以相互搭配，便為不同的角色。

　　木偶表演動作豐富，尤其手的動態，可細膩地表演出人物的各種情態，能表演開合扇子、撐傘、拿書、寫字、斟酒、 燒香點燭、射箭、舞劍等。它的唱腔、劇目、服裝、表演等 方面均與秦腔程式相同。因此，能演木偶戲的人也能登臺演秦腔，尤其生、旦、醜的表演，仍保留著秦腔的古老動作方。

　　木偶戲在張掖的農村、城鎮經常演出，是當地人民喜聞樂見的民間藝術形式。它既保持和發揚了民間樸實熱情洋溢的風格，又突出了濃郁的地方色彩。上寨子的木偶流傳了近6代人，解放後已成為當地群眾歡慶佳節,慶祝豐收的自樂性戲劇。1957年參加全省業餘文藝會演後，以嶄新的面貌出現在張掖城市，建舞臺設戲園，發揮了邵家班子木偶戲的獨特的藝術風格，為張掖增添了光彩。可是時停時演， 目前已不成為新鮮戲劇了。