唯一的新疆漢語劇種——新疆曲子戲

　　在中國各名族各甚至各城市都有著具有當地文化的戲曲，新疆也有著這樣的戲曲文化，新疆的去曲子戲融合了新疆個民族的音樂和民歌，再加上長期的發展和不斷改善，創造出了屬於地方特色的戲曲。

　　那麼，對於新疆曲子戲你瞭解多少呢？下面的新疆文化為您帶來更多內容，一起來了解更多內容吧。

　　曲子戲是流行於我國西北五省區的民間小戲。它源於明清時期的民間俗曲，清末民初在各地形成具有不同新疆曲子戲風格的地方小戲，如敦煌曲子戲、華亭曲子戲、新疆曲子戲、寧夏曲子戲等。曲子戲的唱腔屬聯腔體，由眾多的曲牌連綴而成，在發展過程中又吸取了秦腔、眉戶的藝術成分。

　　其演出形式有舞臺演出和地攤坐唱兩種，其中舞臺演出俗稱"彩唱"，有文武場和服裝道具，道白用當地方言，表演要求旦角扭得歡，走得漂，舞蹈輕盈活潑，形象生動，丑角則需幽默詼諧，滑稽伶俐。地攤坐唱俗稱清唱，不受演出場地的限制，不需服裝道具，只要唱者嗓子好、唱調準、曲調多、板路穩就可以入座獻唱。曲子戲劇目題材廣泛，多表現神話故事、歷史傳說及民間社會生活等。

　　作為敦煌地區民間一度繁榮的地方戲曲，敦煌曲子戲已經在民間流傳了上千年，至今逢年過節，民間仍有小規模演出。有研究表明，儘管在內容上有所演變，並增加了民間新創作和新的藝術形式，但在已經形成自己風格的敦煌曲子戲中，仍保留有敦煌遺書中的曲子詞和曲調，這使敦煌文化的餘脈在民間得到了延續。

　　曲子戲以民間業餘演出為主，專業演出團體很少。隨著社會的變革和娛樂方式的多元化，曲子戲的生存空間變得越來越小，現已瀕臨失傳。為保護和弘揚曲子戲，擴大影響，有關方面採取了舉辦曲子戲藝人培訓班、邀請老藝人集中發掘、整理、傳授曲子戲劇目和錄音、錄製劇目等多種措施，積累了一些寶貴的經驗和資料。在此基礎上，仍需鞏固現有成果，將搶救、保護工作進一步推向深入。

　　哈密自樂班演出的新疆曲子劇都是摺子戲，劇目短小精悍，角色較少，既可在舞臺演出，又能在農村地頭甚至農家炕頭走唱、坐唱。曲子戲的道白，使用陝西口音的新疆地方土語、方言，詼諧幽默、親切易懂，受到當地漢族、回族以及來自西北各省移民的歡迎。哈密地區的曲子戲，還吸引了不少維吾爾族觀眾，甚至還有維吾爾族演員登臺演曲子戲的。除了上面提到的藝名為老二的維吾爾族演員外，哈密八大石有一維吾爾族婦女也能用漢語演唱曲子戲，在當地傳為美談。

　　新疆曲子戲的曲調之所以優美動聽，是因為它善於博採眾長。它不僅以陝西眉戶、蘭州鼓子、青海乾弦為基礎，還吸收了西寧的俗曲、河州小調、蘇北民歌《茉莉花》、東北秧歌二人轉、回族的花兒、撤拉族的撒拉調、錫伯族的《太平歌》以及兼揉維吾爾、哈薩克民間曲調的曲子戲音樂太平令等等。

　　多種民族音樂成分的融合，使新疆曲子戲唱腔高亢明亮、悠揚婉轉，伴奏旋律獨特，調式生動別緻，形成自己特有的藝術風格，體現了新疆地區漢族來源廣泛、少數民族眾多的區域特色。所以經哈密發展起來的新疆曲子戲，很快傳遍天山南北廣大地區，成為新疆漢文化中的一枝藝術奇葩。

　　奶茶是新疆少數民族日常生活中不可缺少的飲料。哈薩克、蒙古、維吾爾、烏孜別克、塔塔爾、柯爾克孜等民族都非常喜歡喝奶茶。他們常說：“無茶則病。”又說：“寧可一日無食，不可一日無茶。”

　　新疆各少數民族酷愛喝奶茶並不是沒有原因的。因為在牧區和高寒地區肉食較多，蔬菜很少，需要奶茶來幫助消化，這是其一；冬季寒冷，夏季乾熱，冬季大量飲奶茶可以迅速驅寒，夏季可以驅暑解渴，這是其二；其三，牧區人口稀少，各個居民點之間距離較遠，外出放牧或辦事，口渴時不容易找到飲料，離家前喝足奶茶，途中再吃些乾糧，可以較長時間耐渴耐餓。

　　奶茶的原料是茶和牛奶或羊奶。奶茶的一般做法是：先將磚茶搗碎，放入銅壺或水鍋中煮，茶燒開後，加入鮮奶，沸時不斷用勺揚茶，直到茶乳充分交融，除去茶葉，加鹽即成。但也有不加鹽的，只將鹽放在身邊，根據每個人的口味放入鹽量。

　　在少數民族家中喝奶茶有許多講究，客人中年紀最大的坐首席，遞茶時也先遞給他。你喝完第一碗奶茶，如果還想喝，則把碗放在自己面前或餐布前，主人會立即接過碗給你盛第二碗；如果不想喝了，則用雙手把碗口捂一下，這表示已喝夠了。如果你不懂規矩，而老是把碗擺在餐布前，好客的主人就會一直不斷地為你添奶茶，直到你“求饒”時為止。當然，這只是一個玩笑，如果您確實不想再喝時，用手勢表示，主人也是會理解的。

　　敦煌曲子戲國家級傳承人肖得金一曲之後贏得滿堂喝彩，唱一段不長的曲子對年逾古稀的他而言已有些吃力。

　　早春的清晨，敦煌市中心的公園裡聚集了數十位敦煌曲子戲的“發燒友”。伴著由三絃、板胡、笛子、二胡、板鼓合奏出來的歡快曲調，圍攏成圈的居民在表演者幽默詼諧的唱腔裡笑聲不斷。

　　肖得金從13歲開始就學習曲子戲，一輩子習慣了這種“熱鬧場面”。如今，他還是為眼前的場景樂得合不攏嘴。

　　“因為喜歡，我唱了有50多年。光知道的敦煌曲子戲種就有60多個。”肖得金告訴小編，曲子戲特別適合敦煌人的鄉村口味，易懂易學，隨便就能把敦煌生活當中的事情唱得出來。

　　經過一個漫長的寒冬，地處中國西部的敦煌城四處洋溢著花紅草綠的勃勃生機。除了接踵而至的遊客不斷增添著“鬧”意之外，延續百年的敦煌曲子戲已成為多數中老年人茶餘飯後最為熱衷的娛樂活動。

　　“敦煌曲子詞在莫高窟藏經洞內封閉千年，源於它的敦煌曲子戲卻始終流傳民間。”當地資深的敦煌曲子戲專家陳鈺告訴中新社小編，作為敦煌地方戲的敦煌曲子戲，在清朝雍正年間大移民後形成，是一個移民文化的載體。

　　1900年，莫高窟藏經洞出土的遺書中儲存的曲子詞有590首之多，涉及曲調80多種。陳鈺說，敦煌曲子戲最早要追溯到清代，其歷史源於敦煌藏經洞，當時出土的《敦煌曲子辭》、《敦煌變文》、《敦煌俚曲小調》等，現在曲子戲裡多能看到它們的影子。

　　上世紀40年代初期到50年代，敦煌曲子戲處於鼎盛階段，在敦煌非常興盛。十年“文革”期間一度銷聲匿跡。改革開放以後，曲子戲又興盛起來。2006年5月20日，被列為第一批國家級非物質文化遺產。

　　在陳鈺看來，敦煌曲子戲之所以百年來綿延不絕，是因為其“演出形式不受任何限制”。他說，婚喪嫁娶都可以演唱，清唱也可以，彩唱也可以。無論在城市，還是鄉下，得到民眾歡迎。

　　據陳鈺介紹，“敦煌文化、敦煌藝術就是一個大融合，敦煌曲子戲也是個大融合。”他說，它融合了西北地方戲，以及各地民歌小調，最後於民國時期形成了自己獨有的風格。

　　“與其他戲曲相比，敦煌曲子戲的表現內容更貼近生活，說的、唱的都是老百姓身邊的事。”陳鈺說，包括道白、唱腔、舞蹈等表演形式的敦煌曲子戲，表現的內容比較廣泛，形式比較活潑，戲曲帶有生活趣味性，能給老百姓的生活帶來樂趣。

　　近年來，敦煌曲子戲面臨著“老劇本、老演員、老觀眾”等三類問題，雖然當地在大量培養年輕演員，但並不理想。不過，讓陳鈺欣慰的是，目前國家已撥了大量資金，文化部門採取了強有力的措施進行保護，現在愛好曲子戲的人越來越多了，尤其是有不少年輕人。

　　“青年人喜歡曲子戲，曲子戲的傳承就有生命力了。就能繼續傳承下去。”陳鈺表示。