曲劇文化了解：河南曲劇的角色行當

　　曲劇是在河南早期的曲藝鼓子曲和踩高蹺的形式上發展而成的，因此它的角色行當在這樣的發展基礎中也有了一些變化，由早期的角色到最後行當的完整建立。那麼，曲劇都有哪些角色行當呢？一起到曲劇文化中瞭解看看吧。

　　早期的河南曲劇在表演上繼承了高蹺曲的歌舞身段和行當分工。

　　高蹺曲一般有五個角色：老婆（老旦）、媳婦（青衣）、姑娘（小旦）、相公（小生）、和尚（醜）。和尚經常兼扮演老旦，並且有時還會增加諸如“二姑娘”、“瞎子”等配角行當。早期的河南曲劇無論演什麼戲，角色一般不外乎以上五種主要形式。

　　早期演出時，劇中的人物出場，一般開始時都是背對觀眾，走至臺中心後才轉身亮相，然後踩著“大起板”的絃樂伴奏節拍跑“剪子股”圓場，形式與踩高蹺時的打場子相同，必須跑完四十八板再進行正式演唱。曲劇的動作、身段、架勢還基本保留著高蹺曲舞姿的原型：表現為不停地前走和後退，而和尚或瞎子（丑角）則在其間不斷地插科打諢。

　　1933年，曲劇流傳到河南中部周口和東部開封一帶。到抗日時期，又流行於陝南和鄂北。在流傳的過程中，隨著上演的劇目的豐富，曲劇在吸收了豫劇、京劇、越調、漢劇等兄弟劇種的表演藝術後，才逐漸建立起生、旦、淨、醜完整的各行當，並出現了一批較有成就的演員。

　　旦行

　　是曲劇各行當之首。因早期大多演出“三小戲”，又多以旦角為主，所以河南曲劇的旦行名角頗多，在表演藝術上也各具特色。建國前的演出，旦角多由男性來扮演，較著名的演員有許文興、胡定、李金波、朱天水（藝名香水）、李九常等；建國後曲劇又培養了諸多女演員，象張新芳、王秀玲等在表演藝術上就較有成就。

　　朱天水人稱“洛陽迷”，表演時嗓音細膩、音色樸素自然，唱腔甜美，聲情並茂，以演劇本《藍橋會》著稱。許文興擅長表演農村少女形象，當時有“活閨女”之美譽。胡定（青衣）擅長於刻畫人物的性格特徵以塑造人物形象，表演時穩重大方，擅長演出的劇目有《遊龜山》等。

　　張新芳的表演形式樸實、真切，唱腔講究吐字歸韻，擅長應用“大閃板”方法，所演出的《陳三兩爬堂》一劇，成功地塑造了陳三兩的形象。李九常表演風格細膩，所演的《風雪配》中場景姑娘做針線活，從合線、抖線、咬線、紉線、納鞋底乃至不慎而導致針尖扎手的過程，表現得細緻入微、極其逼真，各環配合也絲絲入扣。

　　生行

　　大多以小生為主，表演時一般以文生、空生一類角色居多，沒有武生。從40年代曲劇開始演出“袍帶戲”後，發展了鬚生。小生朱六來在河南曲劇發展的初期，在沒有鑼鼓伴奏的情況下而創造出一套載歌載舞、柔和自然的表演藝術，使曲劇的表演突破了高蹺曲的傳統程式。鬚生海連池、馬琪均以表演質樸，並富於生活氣息見長。後者的所演《寇準背靴》中的寇準，在臺步、水袖、髯口、帽翅等技巧的運用方面，有頗高的造詣。

　　醜行

　　在曲劇發展的早期，作用僅限於插科打諢、逗人取笑。發展自王振東開始，注意從人物的性格出發，逐漸向唱做並重方向演變，形成了諸如娃娃醜、正醜、官醜、惡醜等不同型別的丑角。例如王慶生，在以丑角塑造人物形象方面，就有過頗多創造。

　　淨行

　　自張廣耀、李雲城開始，逐漸成為河南曲劇的專行。他們從“陽調”中分出淨角的專門唱腔。建國後，謝錄專攻黑頭，以《鍘美案》、《下陳州》等劇而享名。

　　呂劇的角色行當體制是按照生、旦、淨、醜四大行當劃分的，在發展的過程中也受到了其它地方劇種的影響，使得其表演藝術變得更加豐富。下面，就讓我們一起到呂劇文化中一起去了解它的角色行當吧。

　　呂劇在化裝揚琴時期表演形式比較簡單。多是幾個人搭檔，演唱一些故事簡單、角色又少的劇目。如《王小趕腳》、《光棍哭妻》、《三打四勸》等。

　　演唱時坐成八字形，揚琴居中，其他樂器分列兩旁。演員各持樂器，自拉自唱。演唱者根據其演唱技能和自然條件來劃分角色。此時雖已有生、旦、醜等角色的分工，但並無嚴格的行當區分。藝人們將這種狀況稱之為“有腳色，沒行當”。

　　呂劇傳統的舞臺表演中生活動作較多，少有成套的的表演程式。二十世紀四十年代以後，由於受五音戲、萊蕪梆子等地方劇種和京劇的影響，使呂劇的表演藝術得到豐富和提高，角色行當體制也日趨完善，但仍保持以“三小戲”為主體的演出特點和生活化的演出風格。

　　呂劇的角色行當體制是按照生、旦、淨、醜四大行當劃分的。

　　生行：

　　包括小生、老生、娃娃生、武生諸行

　　小生多扮演劇中年輕公子、儒生，以念唱為主，唱腔講究情緒變化，行腔自然，注重褶片、水袖、摺扇等功夫。如《王定保借當》中的王定保、《借年》中的王漢喜等人物；

　　老生飾演的角色多戴黑三髯，故又稱鬚生、胡生。其所扮角色多為劇中正派人物，表演穩重大方，要求唱腔渾厚，注重褶片、袍帶、髯口、帽翅等技功。如《打焦贊》中的楊六郎、《玉清樓》中的宋江；

　　娃娃生為扮演戲中的兒童角色，表演天真，念唱爽朗，另須具備一定的武打功夫。如《穆桂英掛帥》中的楊文廣等；

　　武生系扮演劇中的武士、俠客一類的角色。注重腰腿功和刀槍把子套路。

　　旦行：

　　包括青衣、花旦、閨門旦、彩旦、武旦、老旦等類青衣，扮演成年婦女角色。重唱工，要求行腔委婉流暢、字正腔圓、清亮細膩，並具水袖、圓場功夫，表演時情感充沛。如《小姑賢》中的李榮花、《井臺會》中的藍瑞蓮等；

　　花旦，扮演活潑熱情的青、少年女性角色，要求唱腔甜潤，吐字清晰、身段靈活嬌俏。如《姊妹易嫁》中的張素花、《王小趕腳》中的二姑娘等；

　　閨門旦，扮演未出閣的大家閨秀或貧苦人家有教養的妙齡少女。道白注重聲韻，唱腔委婉纏綿，形體端莊，注重水袖、摺扇等功夫。如《逼婚記》中的洪美蓉等；

　　彩旦，又稱彩婆子，扮演滑稽、狠毒、搬弄是非的婦女，其表演動作及臺詞多源於生活。如《小姑賢》中的刁氏、《龍鳳面》中的後孃等；

　　武旦，扮演劇中有武藝的女子，要求身段輕捷靈活。如《打瓜招親》中的陶三春、《打焦贊》中的楊排風等；

　　老旦，扮演劇中老年婦女，表演側重老態，要求唱做唸白穩重大方。如《穆桂英掛帥》中的佘太君等。

　　淨行：

　　呂劇中以花臉行為主要角色的傳統劇目較少，僅有《王定保借當》中的李武舉、《溫涼盞》中的洪彥龍等幾個花臉角色，尚未形成該行當獨有的成套表演程式。新中國成立後該行當的角色才逐漸增多，如《打焦贊》、《打瓜招親》等劇中的武花臉表演。

　　醜行：

　　包括小丑、老醜、武丑

　　小丑多扮演劇中不戴髯口的醜行角色。其表演生活氣息濃厚，語言豐富通俗，道白多用鄉音方言。常扮演劇中詼諧、刁鑽或奸猾等不同性格的角色。如《王小趕腳》中的王小等。

　　老醜主要扮演男性老年角色，其表演生動風趣。如《洗衣記》中的田二洪等角色。

　　武丑角色在呂劇傳統劇目中並不多見，只是後來由於移植吸收其他劇種的劇目才逐漸形成該行當。

　　紹劇，浙江三大劇種之一，已有300多年曆史。在紹劇中，其藝人的角色行當共13種，有“十三先生”之稱，分為白臉、花臉、旦三堂。那麼，其具體的角色行當劃分是怎麼樣的呢？接下來，就讓我們一起到紹劇文化中去了解吧。

　　紹劇角色行當分為三檔（藝人習稱“三堂”）：白臉堂，包括老生、老外、小生、副末（也稱副老生）；花臉堂，包括大花臉（也稱淨、大面）、二花臉（也稱副淨或二面）、小花臉（小丑）、四花臉；旦堂，包括正旦、花旦、老旦、作旦（具武旦性質）、五旦（宮女旦兼男角）。

　　此十三行也稱“十三先生”，分工細緻，職責明確。至民國初年，白臉堂增加了幫小生、外末、六白臉；花臉堂增加了副大面、五花臉，合稱“十八子弟”。各行角色均有各自的拿手戲。

　　1、生行

　　稱為正生，扮演中、青年男子。外（老外），系“生外之生”，專扮演老年男子；末為“生之末”，扮演中、老年男子中的配角；小生原只扮演青年男子的配角，生行一般俊扮不塗花臉，故又稱“白麵堂”，但也有少數開花臉的戲。生行早期尚有小外、小末等角色，亦即後期紹劇中的“六白臉”。

　　清中葉以後，亂彈、皮簧勃興，描寫男女愛情婚姻的戲增多，小生由次要變為主要，正生成為老生的專稱。自此，生行基本上形成小生、老生、老外、副末四行當的格局。

　　但仍無文武之分，要求演員文武不擋，做打皆精。清末葉以後，紹劇這一古老劇種為求得生存和發展，多演武戲，因而出現了“武生”一角，並僱用了一批翻筋斗配打的角色，稱為“武手下”或“武行”。

　　2、花臉行

　　很早就形成大花臉（淨）、二花臉（副）、三花臉（即小花臉，醜）、四花臉等四色花臉的格局。後期由於角色增多，增添“五花臉”。大花臉所扮演的角色較多，有忠有奸，有正有反，上至帝王權貴，下至乞兒龜奴，幾乎無其不有。

　　若以其所抹花臉分之，計有紅、黑、白、花四類：紅臉多為英勇忠義之士，黑臉多為憨直剛毅之人，白臉多為奸刁卑俗之徒，花臉（雜色臉）多為兇殘邪惡之輩，二花臉介於淨、醜之間，亦淨亦醜，亦文亦武。

　　二花臉（副）擅飾憨厚蠢笨的角色，小花臉（醜），舊俗在戲班中地位最高，能代表老郎（戲神）在班中執法，待客、議事，乃至引路、開飯揭鍋蓋，均須小花臉領頭。

　　其扮演的角色，忠奸善惡，男女老少，幾乎無所不包，且文武不擋。小花臉亦兼演彩旦，如《碧桃花》中的牢婆，《牡丹記》中的皮氏等。四花臉，為花臉行的次要角色，如《水擒龐德》中，大花臉飾關羽，二花臉飾周倉，四花臉則飾龐德；《碧桃花》中小花臉飾牢婆，四花臉則飾配角牢頭。

　　四花臉在較多戲中則扮演奴僕、家將、皂吏、報子之類。大花臉唱唸均用大嗓，不僅要求洪亮，且應有翻滾之聲，因聲如滾雷隆隆和巨浪翻騰，稱為“滾喉”，亦稱“水底翻”。

　　小花臉用“堂喉”（真嗓），但說白常用“子喉”（假嗓）與“堂喉”結合，有時突然翻高八度，以增強風趣詼諧的效果。二花臉用嗓近於大花臉，四花臉則與小花臉接近。

　　3、旦行

　　早時只有旦（正旦）、貼（亦稱作旦）、夫（老旦）和小旦四色，正旦與正生相配為男女主角；清中葉後，正旦的地位為花旦所代替，與小生相配，成為男女主角，正旦則成為專飾中年婦女的配角；後因武戲增多，又添“武小旦”一色。

　　清末以後，旦戲增加，各劇種又都增添了“三手旦”（或稱“三梁旦”）一色；使旦行多至七個角色。花旦專演年青女子，唱做俱重，文武兼能。因其在許多戲中挑大樑；故亦稱之為“大梁旦”、“當家旦”。

　　貼旦亦稱作旦，亦扮演年輕女子，常為花旦之配角，故有人稱之為“二梁旦”。但貼旦專工唱，花旦更重做，故貼旦仍有其所長和特色。如《西廂記》中花旦飾紅娘，貼旦則飾崔鶯鶯；正旦主要演中年婦女，還常兼演次要小生；武小旦專演旦腳武打戲，如《打店》中的孫二孃，《白蛇傳》中的小青等。

　　老旦專演老年婦人，由於演武戲時，老旦戲少，故老旦常兼其他次要角色，且與雜腳同為龍套的頭和尾。三梁旦（三手旦）為旦腳中次而又次者，常演一些丫鬟、宮女等角色。

　　小旦因每戲結尾大團圓時，常頭披紅巾充新娘拜堂，故又稱“拜堂旦”，多由學徒擔任。