眉戶戲大全，關於眉戶戲的介紹

　　眉戶，陝西省的主要戲曲劇種之一，又稱“眉鄂”或“迷糊”，以其曲調委婉動聽，具有令人聽之入迷的藝術魅力而得名。2008年6月7日，經批准列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。接下來，就讓我們一起了解眉戶戲吧。

　　眉戶戲簡介：

　　眉戶戲，即眉鄂，或稱“迷糊”、“迷胡”、“曲子戲”、“弦子戲”，是陝西省主要的漢族戲曲劇種之一，國家非物質文化遺產之一。眉戶盛行於關中，而山西、河南、湖北、四川、甘肅和寧夏等部分地區也有流行。眉戶以其曲調委婉動聽，具有令人聽之入迷的藝術魅力而得名。

　　眉戶戲的演唱形式：

　　一是仍保留地攤子演唱的曲藝形式。其唱本多系摺子戲，如《女寡婦驗田》、《古城會》、《皇姑出家》等，這種節目常常是一唱到底，很少說白。

　　一種是舞臺演出形式，其劇目既有如《反大同》、《火焰駒》等大型本戲，又有如《張良賣布》、《兩親家打架》、《杜十娘》等摺子戲，有白、有唱、有表演，曲牌選用自由。

　　眉戶戲的戲曲曲調：

　　眉戶的曲調甚為豐富，人們熟知的七十二摯蟮鰏，三十六撔鰏，合計已一百有零，其實早已遠遠超出此數，僅解放後收集整理的，已達二、三百個，加上各地同曲異唱的，那就更多了。眉戶的伴奏樂器以三絃為主，板胡、海笛輔之。現代戲《梁秋燕》是眉戶劇的代表劇目，扮演主要角色的李瑞芳，享有很好的聲譽。

　　眉戶戲名劇目：《梁秋燕》、《遲開的玫瑰》、《酸棗樹甜棗樹》等。

　　眉戶戲的流派藝術：

　　1、陝西眉戶

　　自陝西省戲曲研究院成立，先後培養了一些專業的陝西戲曲藝術家，他們基本都是擅長秦腔、眉戶、碗碗腔戲路的專業人士，包括：李瑞芳、馬友仙、吳德、雷開元、白江波、崔慧芳這些老一輩藝術家，還有張新尚、楊榮榮、齊愛雲、孫存蝶、李小鋒、李梅、李娟、李東橋、譚建勳、任小蕾、王新倉、張蓓、丁良生、任美玉、李君梅、徐松林等中青年戲曲藝術家和優秀戲曲演員。

　　2、青海眉戶

　　青海河湟地區流行的眉戶戲曲，音符簡易，旋律悠揚，聲調婉轉動聽，幾乎家喻戶曉。眉戶戲曲原本是流行於陝北眉縣戶縣的地方性劇種，也叫陝北眉戶戲。地隔千里，早在民國時期從陝西關中地區戶縣和眉縣傳入河湟谷地。

　　3、山西眉戶

　　晉南眉戶，是小劇中的大戲，它又名“曲子”，是由黃河兩岸及山西南部的民歌小調發展而來的。20世紀50年代初，受陝西“眉戶”的影響改“迷戶”為“眉戶”。晉南眉戶曲調優美動聽，在晉、陝、豫、甘等地深受群眾歡迎。

　　潘國樑，臨汾市眉戶劇團團長，第二十四屆“梅花獎”得主，主演小生。從藝30多年來，他塑造了40多個不同年齡、不同型別的人物形象，被認為是眉戶戲戲痴。那麼，接下來，就讓我們一起去了解這位眉戶戲痴潘國樑吧。

　　潘國樑簡介：

　　潘國樑，1963年出生，臨汾市眉戶劇團團長，工小生。1975年考入臨猗縣藝術學校學習，1976年考入臨猗縣眉戶劇團工作，1980年又考入臨汾地區戲校學習，1984年畢業分配至臨汾眉戶劇團。

　　從藝30多年來，他塑造了40多個不同年齡、不同型別的人物形象。他的表演自然細膩，樸實逼真，聲音圓潤渾厚，有感染力。

　　1988年他憑藉在現代戲《兩個女人和一個男人》中的出色表演，獲全國現代戲第七屆年會“優秀表演獎”，2007年在現代戲《父親》中扮演的牛耕田形象獲山西省“二度杏花表演獎”。

　　潘國樑藝術成就：

　　“若非一番寒徹骨，哪得梅花撲鼻香？”潘國樑從藝20多年來，先後在舞臺上成功地塑造了40多個時代層次不同、性格情態各異、獨具神韻、栩栩如生的藝術形象，其中，主演5部戲曲電視劇，一部電視劇和一部電影故事片，贏得掌聲雷動，獲取大獎無數。

　　經過多年的探索與實踐，他的唱腔雄渾、圓潤、內功旺盛，他的扮相樸實、厚道、定力十足，整體表演個性鮮明、獨樹一幟、成熟老練，已呈厚積薄發、爐火純青之勢。

　　潘國樑說：“到這個年齡我才真正會演戲了。我還要再演30年！”

　　1986年創作主演現代戲《在是非面前》，獲山西省主演金牌獎；

　　1988年在現代戲《兩個女人和一個男人》中，扮演男主角孫旺泉，獲全國現代戲第七屆年會“優秀表演獎”；

　　1991年創作現代戲《幫工與主人》，扮演男主角憨牛，獲全國現代戲觀摩演出“優秀青年演員獎”；

　　1993年參加拍攝的戲曲電視劇《兩個女人和一個男人》，扮演男主角孫旺泉，獲全國“飛天獎”單本電視劇一等獎；

　　1995年參加拍攝戲曲電視劇《山凹人家》，出演男主角，獲華北區“國際杯”二等獎；

　　1997年在現代戲《月好媽媽》中扮演來福，獲山西省現代戲調演“優秀表演獎”；

　　1999年在現代戲《鳳凰嶺》中扮演男主角高萬成，獲省建國50週年調演“優秀表演獎”、導演獎”、第八屆中國人口文化獎（廣廈杯）戲曲優秀獎；

　　2002年在創作現代戲《村官》，扮演男主角高秀民，獲省“三小”調演“表演一等獎”、導演一等獎”。《村官》被國家廣電總局列為十六大獻禮片，在中央電視臺及省臺、市臺各個頻道進行播放，受到了廣大觀眾的好評和讚揚，榮獲中宣部全國“五個一工程獎”、全國電視劇“飛天二等獎”和“蘭花獎”；

　　2003年，主演電視劇《梁世奎》，獲全國電視劇“金鷹獎”；在《祥林嫂》中扮演賀老六，主演電影故事片《情繫故鄉》獲省第九屆“杏花表演獎”；

　　2004年《兩個女人和一個男人》在全國現代戲優秀保留劇目展演獲“優秀主角獎”；

　　2007年創作劇目《父親》，並主演父親牛耕田，獲山西省第十一屆“二度杏花表演獎”和“導演獎”。

　　2009年獲得24屆“梅花獎”！

　　眉戶是陝西省和甘肅省的主要戲曲劇種之一，是國家非物質文化遺產之一。在甘肅陝西湖北等地都有流行。它去掉婉轉，有讓人聽了就著迷的魅力。秦腔也是源於關中地區，那麼秦腔與眉戶有什麼區別呢？本期的秦腔戲曲帶你瞭解。

　　眉戶劇介紹

　　眉戶又稱眉鄂，因其方言發音為迷糊所以有人誤認為其又名“迷糊”，或稱“曲子戲”、“弦子戲”，是陝西省主要的漢族戲曲劇種之一。眉戶盛行於關中，而山西、河南、湖北、四川、甘肅和寧夏等部分地區也有流行。

　　起源

　　眉戶劇以其曲調委婉動聽，具有令人聽之入迷的藝術魅力而得名。二十世紀四十年代，陝甘寧邊區稱為“眉戶”。眉縣和戶縣一帶位於秦嶺太白山麓，自古盛行民間歌曲，眉戶曲起源於這些漢族民間歌謠，古稱“清曲調”。眉戶曲在華陰和華縣一帶逐步發展為眉戶戲曲。

　　華陰和華縣是周朝鄭國地域，眉戶可能受到“鄭聲”的影響。由此眉戶在關中分為東西兩路，關於東路眉戶，流傳有“同州的梆子合陽的線（指吊線木偶），二華的眉戶天下傳”的說法。

　　清朝乾隆年間，隨著秦腔等各地戲曲藝術的發展，眉戶逐漸被搬上了舞臺，形成了一定數目的劇目。眉戶在演唱形式上仍保留有地攤演唱的曲藝形式。其唱本多為摺子戲，如《女寡婦驗田》、《古城會》、《皇姑出家》等，常常是一唱到底，很少有口白。舞臺演出形式的劇目則既有《反大同》、《火焰駒》等的大型本戲，又有《張連賣布》、《兩親家打架》、《杜十娘》等摺子戲，有白有唱、有表演，曲牌選用比較自由。

　　特點

　　眉戶的伴奏樂器以三絃為主，板胡海笛相輔。不同於秦腔的高昂激揚，豪放粗擴，眉戶的唱腔較為委婉細膩，優美動聽，富於表現深沉、悽楚和悲痛。戲曲服飾簡樸，化妝粗線條。表演動作真實、生活化。整體風格較為現代。眉戶的曲調甚為豐富，有“七十二大調，三十六小調”之說。

　　大調以唱悲傷劇情為主，如《老龍哭海》、《羅江怨》、《老五更》等；小調以唱歡喜劇情為主，如《採花》、《銀紅絲》、《一串鈴》等。現在眉戶的唱腔音樂精練到50多個曲牌。眉戶傳統劇目收集整理已達二、三百種，不包含各地同曲異唱。廣泛流傳的有《張連賣布》、《尼姑思凡》、《安安送米》、《刺目勸學》、《杜十娘》等。

　　新編演出的劇目有《兄妹開荒》、《大家喜歡》、《十二把鐮刀》等。現代戲《梁秋燕》是其中的代表劇目，享有極好的聲譽，以至於有“看了梁秋燕、三天不吃飯”的讚美。

　　演唱形式

　　眉戶的演唱形式分為兩種：

　　一是仍保留地攤子演唱的曲藝形式。其唱本多系摺子戲，如《女寡婦驗田》、《古城會》、《皇姑出家》等，這種節目常常是一唱到底，很少說白。

　　一種是舞臺演出形式，其劇目既有如《反大同》、《火焰駒》等大型本戲，又有如《張連賣布》、《兩親家打架》、《杜十娘》等摺子戲，有白、有唱、有表演，曲牌選用自由。