華陰老腔的樂器有哪些，信手拈來的？

　　華陰老腔的伴奏音樂是不用嗩吶的，題目獨設檀板的拍板節奏，這樣就讓老腔更有突出的文化價值。其實，相對伴奏來說，一個戲曲的音樂也是蠻重要的。因為音樂是幫助我們進入該藝術所呈現的那個角色的生活心理當中的，所以音樂於一場表演中必不可少。那麼，華陰老腔是用什麼樂器？

　　華陰老腔的樂器：

　　許多樂器都是自己加工製作的。月琴、板胡、大鑼、馬鑼、引鑼、戰鼓、驚木、幹鼓、梆子、鍾鈴等樂器全在五個人的掌控下完成，每個人必須熟悉自己的職責，並且都有歸屬的稱呼。

　　前手，也叫說戲的、叮本的，說唱全本臺詞。演出時，懷抱月琴，旁放劇本，配合表演進行唱奏。

　　籤手，也叫“捉籤子”的，“攔門”的，主要操作全場皮影表演。

　　後槽，也叫打後臺，“打後槽”主奏馬鑼，武打中還要吶喊助威，幫唱（拉坡）。

　　板胡手，主奏唱腔過門，兼奏小鐃喇叭，助威幫唱、吹哨。

　　坐檔，也叫“貼檔”、“幫檔”、“擇籤子的”根據劇情進展、提前安裝皮影人物道具，隨時供籤手使用。並幫籤手“繞朵子”，排兵對打、拍驚木、吶喊助威。

　　因為過去都是本戲，時間長，所以就用蘆蓆搭的戲臺，也叫鑽席筒子。

　　“一上臺連小便的機會都沒有，每個人各司其職，坐上去幾個鐘頭，很辛苦的，老腔是低弦高唱，把人推在前面，所以表演起來很累人，也叫掙破（sa陝西方言），所以對學的人要求很高，不僅要有很好的音樂天賦，還要有好嗓音。”楊松柏說，

　　他向我們講了他學藝時的艱辛。他的師傅要求嚴格，有時一個調子不對，伸手就打，有時還得給師傅家幫忙幹活，學習都在師傅有空閒的時間，一般三年才可以完成初學，而且有些東西師傅是不教的，因為老腔從一開始就是一個封閉的家族藝術，也叫忤孽教。

　　華陰老腔是由陝西華陰當地民間的一種說書藝術演變而來的皮影戲曲劇種，去掉皮影轉到臺前，就成為了現在的華陰老腔。由於這種老腔明確規定只傳本宗本族本家男性，因此瀕危，迫切需要長期保護。在華陰老腔中，有這麼名家，也正是因為他們才讓老腔變得更好。

　　正宗老腔傳承人：張喜民

　　老腔藝人張喜民、張新民等，是華陰老腔正宗傳人張全生的兒子，正是他們儲存著老腔自乾隆年間傳下來的百餘個戲本。張喜民2008年被文化部授予“國家級非物質文化遺產華陰老腔代表性傳承人”稱號，而他的父親張全生屬於老強力影響最大的一位，他全面繼承了張氏的家戲傳統，唱功精湛，在陝西省戲劇會演中榮獲“老腔正宗”的稱號。

　　老腔名人有兩家正宗、新秀都忒色

　　八十年代末到九十年代，最有名的的老腔名人除了上面所說的“老腔正宗”張全生，另一個就是被譽為“老腔新秀”的王振中，他聰明好學，兼收眾長、對老腔戲的繼承發展做出了出色的貢獻。

　　老腔藝人王振中，人稱“白毛”。他生來眉發如雪，對老腔有著出奇的領悟力。華陰人大都只知“白毛”而不知王老先生。王老先生不忌諱，還以“白毛”自居。“白毛”姓王卻也是張氏一族老腔的傳承。

　　“白毛”年逾70，說起老腔就激動。王老先生在繼承傳統的基礎上，大膽創新，對老腔音樂唱腔作了改革，豐富了老腔的演出效果。1993年，張藝謀拍攝影片《活著》，王振中成為劇中老腔的演唱者，隨著這部影片在國際電影節的獲獎，慷慨激昂的老腔曲調也因而走向世界。

　　從那以後，經常會有省外甚至國外的人，專程來到華陰市老腔藝人的家中，欣賞和了解老腔這一獨特的民間藝術。在王老先生的家中有大量的手寫曲譜，其中不乏有幾十年歷史的手寫稿，很多曲子都是他自己創造的。

　　華陰老腔是我國第一批國家級非物質文化遺產，由於老腔富有突出的歷史和文化價值，因此世代流傳，久演不衰。其實老腔的淵源看起來十分簡單，並不需要有多人的配合就完成。那麼，華陰老腔的特點又是如何？下面，我們一起去了解一下吧。

　　據說早在西漢時期，華陰市雙泉是一個軍事糧倉所在地，漕運直通當時的都城長安。帶頭船工為了統一大家的動作，一邊喊著船工號子，一邊用木塊敲擊船幫——這就是老腔的由來。

　　老腔實在是一種很小的戲種，是以皮影的形式進行演出的戲曲劇種。它只需五人就可撐起一臺戲：籤手（指揮皮影）、副籤手、前首（主唱）、後臺、板胡。但這個劇種裡，“生旦淨末醜”卻一樣也不缺。只不過，這五種角色都由主唱一人擔綱。因此，主唱的嗓音天賦就尤為重要。

　　自家的木凳，自制的琴絃，口耳相傳了千年的唱詞唱腔，這種土得掉渣的、獨一無二的、震撼人心的老腔，就以這樣的原生態，被原封不動地請到了大都市大劇院那豪華的舞臺上，也被請進了央視的演播大廳。

　　老腔，以這種最原始的風貌出現，卻得到了最廣泛的認同。華陰老腔生於張氏家族。長期以來，久為華陰縣市泉店村張家戶族的家族戲（該音樂只傳本姓本族，不傳外人）。張喜民、張新民、張軍民、張拾民，是華陰老腔正宗傳人張全生的兒子，他們儲存著老腔自乾隆年間傳下來的百餘個戲本。

　　這些戲本幾乎全是北宋、金、元時期民間流傳的西周、列國、三分天下、唐宋故事。翻開本子，可以看到用毛筆豎排記載下的一段段唱詞。劇本大多由清朝流傳至今，隨著年代的久遠，紙質已開始發黃變脆，好在藝人們早已對唱詞銘刻於心，平時劇本幾乎不用，只有重要的時刻才會拿出來展示一下。