高甲戲女丑，閩南四大名醜之一柯賢溪

　　柯賢溪，著名高甲戲女丑演員，陳宗熟、林賜福、許仰川三人並稱“閩南四大名醜”。他在戲劇之路中開創的藝術流派被稱為柯賢溪表演藝術，俗稱肖羅溪表演藝術。那麼，接下來，就讓我們一起去了解吧。

　　柯賢溪出生於現福建省泉州市晉江市英林鎮滬厝埯村。柯賢溪9歲時，父親去世。11歲時開始學戲並在兩年後出科。柯賢溪學戲後先後加入“福泉新”班、“象山”班、“新溪樂”班、“福祥”班、“舊溪東”班、“後田”班、“溪後”班、“福慶成”班。

　　1935年10月，柯賢溪赴馬尼拉演出並於第二年轉到伊朗演出。1937年，柯賢溪回國並在“福慶成”班演出。1944年，柯賢溪受赴惠安塔堀（張坂鎮）演對臺戲。

　　1946年，柯賢溪參加泉州大光明戲院主辦的高甲戲表演賽，獲得金牌1塊、錦旗1面並被譽為“醜大王”。內戰後散班，柯賢溪回到家鄉賣蠔。

　　1952年，柯賢溪組織了“晉江民間高甲戲劇團”並擔任團長，這是晉江縣第一個自負盈虧的高甲戲劇團。1960年底，柯賢溪參加廈門“高甲戲丑角會演”並被推為“醜王”。

　　文革後，柯賢溪遭到批鬥並被稱為“晉江地區文藝黑線的總頭目”。1967年，柯賢溪被驅逐出團，開除黨籍並停發工資。之後，柯賢溪靠路邊擺攤度日。

　　1982年，柯賢溪在福建藝術學校泉州分校高甲班擔任教師。

　　2002年10月31日，柯賢溪去世。

　　柯派藝術：

　　柯賢溪在男醜表演基礎上開創了高甲戲的女丑表演藝術，其主要作品有《金魁星》、《唐二別》、《管甫送》、《妗婆打》等。他所開創的藝術流派被稱為柯賢溪表演藝術，俗稱肖羅溪表演藝術。柯賢溪根據不同年齡婦女有著不同的表演程式，專門編有“女丑十八法”。

　　柯派的第一代傳承人共有5人：賴宗卯（大弟子）、曾文傑（晉江市高甲戲劇團團長）、施麗華（1962年－，僅有的女弟子）、王金鼎（1963年－）、施存義（1963年－，移民美國）。

　　第二代傳承人有盧文雄和莊偉國。

　　高甲戲大多為幕表戲，一類是幕表定型化的傳統劇目，一類是幕表即興化的新編劇目。這兩類幕表戲共同構成了閩南高甲戲的特色。那麼，接下來，就讓我們一起去具體瞭解關於它的劇目和特色體現吧。

　　高甲戲的傳統劇目大體分為三大類，即大氣戲（宮廷戲、武戲）、生旦戲（繡房戲）、丑旦戲。

　　高甲戲的劇目分為：“繡房戲”，即才子佳人的生、旦戲，如《杏元思釵》、《孟姜女》、《英台山伯》等；“公案戲”即審案戲文，如《彭公案》、《包公審黃菜葉》等；“宮廷戲”即屬宮廷鬥爭的戲文，有《狸貓換太子》、《逼宮》等；“丑旦戲”，都屬小戲，如《管甫送》、《番婆弄》、《桃花搭渡》等，這類戲頗有特色，丑角表演，更是獨具一格，很受歡迎。

　　此外，也有從古典小說及民間傳說編演的戲，如《說岳》、《水滸》、《七俠五義》；民間傳說如《詹典嫂告御狀》、《陳慶庸過大金橋》、《溫陵麗史》等。有的屬連臺本戲，劇目達600多出，但多系幕表戲。

　　高甲戲大多為幕表戲（即“桶戲”）。幕表戲大體可分為兩大類：一類是幕表定型化的傳統劇目，一類是幕表即興化的新編劇目。

　　前者經歷了幾十年、幾代腳色長期舞臺實踐，錘鍊出一套符合人物性格的表演規格，形成唱、做、念、打固定的程式，一招一式都已相對定型，不容許隨心所欲地臨場發揮，不容許即興地增減，此中蘊含著精湛的表演藝術，也有高難度動作，沒有師傅的傳授，再好的腳色也寸步難行。

　　此類劇目應視為那個歷史時期高甲戲的精品，可為後代繼承。這類劇目有：《斬黃袍》、《收水母》、《太極樓》、《兩國王》、《大金橋》、《扯玉帶》、《轅門斬子》、《絞胡奇庵》、《雙報仇》、《鴛鴦扇》、《秦瓊倒銅旗》、《郭子儀拜壽》、《國母走》、《宿草菴》、《櫻桃會》、《走麥城》、《屯土山》、《黃鶴樓》、《打黃蓋》、《古城會》、《鳳儀亭》、《蔣幹盜書》、《失、空、斬》等，及一些傳統摺子戲。

　　後一類是演出前由師傅（或掌班）口授故事情節，按幕表套路由腳色即興表演，隨意性強，唱什麼曲牌也由腳色臨場暗示予鼓師，戲可長可短，臨時增刪。這類劇目，只不過向觀眾敷衍故事，藝術平庸，無法繼承。

　　這期高甲戲帶來的是：別具一格，高甲戲演繹的“閩南第一醜”。柯派高甲戲男醜高甲戲醜行的表演最具吸引力，影響面最廣，盛演於閩南地區的高甲戲以丑角表演最為聞名，是戲曲中獨具特色的表演行當。繼續來了解了解吧！

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　　柯派高甲戲男醜高甲戲醜行的表演最具吸引力，影響面最廣，盛演於閩南地區的高甲戲以丑角表演最為聞名，是戲曲中獨具特色的表演行當。柯派高甲戲醜行表演藝術創始人為“閩南第一醜”柯賢溪。“高甲戲（柯派）”於2008年列入首批國家級非物質文化遺產擴充套件專案名錄。

　　高甲戲孕育於明末清初，早期只是在民間樂曲伴奏下作即興的化裝表演，後來發展成專業戲班，主要演宋江故事，被稱為“宋江仔”、“宋江戲”。柯派高甲戲醜行表演藝術形象栩栩如生，表演以形寫神，追求神似，以醜寫美，寓莊於諧，達到滑稽與崇高的完美結合，發人深省，令人神怡，已越出一般丑角的插科打諢的侷限，特別是女丑表演火爆、熱烈、誇張、幽默，富有濃郁的山野氣息，素來以不登大雅之堂的通俗面貌風行於閩南民眾之中。

　　其道白抑揚頓挫、吞吐有致、清晰分明、韻味十足；表演細膩、詼諧風趣、形象生動、妙趣橫生。柯派表演身段，能精細地分出不同年齡段的婦女的不同特點，形成各個年齡段婦女的風韻姿態的不同表演程式，還編有“女丑十八法”，記敘一整套表演技藝，形成柯派表演藝術的主要教材。

　　柯派高甲戲醜行表演藝術有男女丑之分，男醜有破衫醜、公子醜、傀儡醜、服醜、家丁丑等，女丑由男扮最富特色。代表劇目：《唐二別妻》《妗婆打》《管甫送》《騎驢探親》《大團圓》等。曲目有：四季歌、福馬郎、將水令、金錢花、燈紅歌等。

　　柯派醜行表演藝術地域傳統文化特徵相當明顯，與當地民眾文化生活關係密切，是閩南語系社會發展的見證和縮影，歷史久遠。其表演以形寫神，追求神似；以醜寫美，寓莊於諧，達到滑稽與崇高的完美結合，是閩南文化的寶貴財富，具有較高的歷史文化價值，流行於閩南方言地區和臺灣以及東南亞各國華僑、華人聚居地。也是海外僑胞、臺港澳同胞維繫鄉情的精神紐帶。

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