客家地方特色：客家鼓文

　　在家鄉，每當農閒時節，在晚飯後，一盞溫馨的馬燈亮起，把個曬穀場照得雪白，一位盲人正襟危坐於中央，四周圍著黑壓壓的人群，一雙雙眼睛緊盯著盲人手中的漁鼓，企盼著早點開唱。等差不多時間，盲人“咳咳”地清清嗓子，人群中立即出現一陣興奮的躁動，隨即全場寂靜下來。只聽得“砰扎扎，砰扎砰扎砰”一陣漁鼓響起，人們的心也似乎提了起來，如痴如醉地聽著那變幻無窮的鼓點花樣。鼓點聲由緩而急，由小到大，不一會，鼓點戛然而止，盲人粗獷的嗓音響了起來，唱道：“自從盤古開天地，三皇五帝到如今，一朝天子一朝臣，朝朝天子出能人，朝朝天子也出奸臣。”鼓文就這樣唱開了篇。於是，隨著激越的鼓點，優美的說唱，經過一天勞作的人們，忘記了疲勞，忘記了憂煩，他們的悠悠情思就隨著盲人的說唱進入到那虛無漂渺的境界，時而為“落難公子”哽咽，時而為“奸臣當道”罵娘，時而為“痴情女子”嘆息，時而又為“破鏡重圓”叫好。直到半夜，演唱結束了，人們還不走，要求再唱一本。這時，不想再唱的盲人就會唱幾句俏皮話：“今天鼓文已唱完，放下漁鼓吸筒煙，眾位鄉鄰多原諒，明晚再來嘲仙天。”人們便只好一陣歡笑，戀戀不捨起身回家。若是那盲人情緒好，願意加唱，就會重擊漁鼓，再展歌喉。於是，直至東方吐白，霞光初升。

　　客家鼓文，又稱鼓子曲。這是一種多以盲人口頭說唱的藝術形式，它最早產生於寧都，早年間廣泛留傳於寧都等周邊縣市，如廣昌、興國、于都、瑞金、會昌、石城一帶，因為具有客家地方的濃郁特色，所以很受民間百姓喜愛。

　　客家鼓文歷史悠久，據民間藝人介紹，流傳時間最少也有400年了。相傳在明末清初年間，戰火蔓延，社會動盪，百姓貧苦，就連算命的瞎子也沒了生意，斷了財路，紛紛另闢蹊徑謀生。據說在此其間有一瞎子很聰明，根據自己自幼聽說過的一些神話故事和民間傳奇，充分發揮自己的“口功”特長，利用算命時的誦頌腔調和乞討者沿街叫化的“過街溜”唱腔，編排成了一個個完整的故事，並用竹筒蒙上魚皮作樂器，開始走村串鄉，四處叫賣，居然一唱走紅，很受民眾歡迎。後來，眾多盲人競相效之，被稱作漁鼓的樂器，也被盲藝人們紛紛製作，於是編排話文，演繹歷史，說唱故事，摹擬許多角色，使之形象生動，語言流暢，曲調優美動聽，從而，客家鼓文就成為了一種全新的口頭說唱藝術在民間流傳開來。

　　其實漁鼓的鼓皮並非用魚皮最好，後來有人採用蛇皮或蛙皮來製作，其音響為最佳，便紛紛效之。而鼓文曲調主要是以徵調式為主，旋律流暢，節奏變化快，並與地方語言結合較緊，使得方言方語表現力豐富。伴奏時更以盲人的技巧敲擊漁鼓，時快時慢，所以感染力也不盡相同。

　　鼓文的表演形式一般以盲人為主，一人坐唱。演唱時，盲人左手懷抱漁鼓，右手中指頂著一枚銅板擊打竹筒，雙手配合，敲擊出“砰砰扎砰扎砰砰”各式各樣的鼓點聲。說唱時用方言，聲情並茂，夾敘夾議，風格古樸優美，通俗易懂，平淡之中含深刻的人生哲理，而且裡面還有許多民俗文化的流傳口語，給人啟迪，催人奮進，加上方言襯詞、嘆詞、語氣詞，以及運用男女老少和各種性格人物語氣的摹擬，每唱至動情處，能使所有的聽眾迴腸蕩氣，同喜同悲，同感共怒，感染力極強。

　　說到泉州不得不提的就是泉州文化了，泉州也算是個歷史古城了，它是海上絲綢之路的起點，是閩南文化的發源地，也是海峽兩岸交流的特別城市。泉州刻紙極具地方特色，下面一起來領略下吧。

　　最早刻制的是漢族民間紅箋、福符，家家戶戶將刻紙貼在門楣或春聯上端，迎風飄展，以增節日喜氣。也有一些刻紙用於其品裝飾主要是在節慶時，後來更多的刻紙是與泉州花燈相結合，成為花燈藝術重要的造型手段。近代，泉州刻紙運用更為廣泛，如，花邊、陶瓷器、刺繡、紙劍等。

　　泉州刻紙以精細秀麗，線條流暢、富有濃厚的漢族民族風格、閩南風韻而著稱，內容大多表現吉祥、喜慶、祥和的花鳥走獸，人物博古等，如《月季花蝶》、《飛花》、《梅鵲報春》、《麟鳳呈祥》、《龍馬浮圖》、《圓鶴朝壽》、《雙龍戲珠》、《白頭牡丹》等。

　　著名藝人李堯寶，經過長期艱苦摸索，在繼承漢族傳統工藝基礎上，大膽創新，對泉州刻紙藝術發展有較大影響，他的作品造型優美、工整、清新、鮮明、深得人們喜愛，多次被選送出國展覽。福建人民出版社出版《李堯寶刻紙集》，收集其作品65幅。後起之秀有吳祖贊等人。

　　泉州刻紙最終演變成獨立的藝術形式，是與李堯寶的七、八十年來辛勤勞動創造分不開的。他從勞動實踐中繼承並發展了漢族民間藝術的優良傳統，創造性地把刻紙藝術廣泛應用到工藝美術上去，進一步提高了刻紙的藝術水平。他的刻紙圖案還被廣泛應用於生活中，如戲劇服裝、刺繡、傢俱、木雕等，美化著人們的生活。

　　此外，李堯寶還成功的將刻紙技藝應用到瀕臨失傳的無骨料絲花燈上，創造出立體的刻紙藝術。李堯寶刻紙曾受到國家政要和藝術界的高度評價，他的作品還多次在海內外展出，特別在臺灣地區、東南華僑聚居地深受歡迎。極富歷史、文化研究價值。

　　在家鄉，每當農閒時節，在晚飯後，一盞溫馨的馬燈亮起，把個曬穀場照得雪白，一位盲人正襟危坐於中央，四周圍著黑壓壓的人群，一雙雙眼睛緊盯著盲人手中的漁鼓，企盼著早點開唱。等差不多時間，盲人“咳咳”地清清嗓子，人群中立即出現一陣興奮的躁動，隨即全場寂靜下來。只聽得“砰扎扎，砰扎砰扎砰”一陣漁鼓響起，人們的心也似乎提了起來，如痴如醉地聽著那變幻無窮的鼓點花樣。鼓點聲由緩而急，由小到大，不一會，鼓點戛然而止，盲人粗獷的嗓音響了起來，唱道：“自從盤古開天地，三皇五帝到如今，一朝天子一朝臣，朝朝天子出能人，朝朝天子也出奸臣。”鼓文就這樣唱開了篇。於是，隨著激越的鼓點，優美的說唱，經過一天勞作的人們，忘記了疲勞，忘記了憂煩，他們的悠悠情思就隨著盲人的說唱進入到那虛無漂渺的境界，時而為“落難公子”哽咽，時而為“奸臣當道”罵娘，時而為“痴情女子”嘆息，時而又為“破鏡重圓”叫好。直到半夜，演唱結束了，人們還不走，要求再唱一本。這時，不想再唱的盲人就會唱幾句俏皮話：“今天鼓文已唱完，放下漁鼓吸筒煙，眾位鄉鄰多原諒，明晚再來嘲仙天。”人們便只好一陣歡笑，戀戀不捨起身回家。若是那盲人情緒好，願意加唱，就會重擊漁鼓，再展歌喉。於是，直至東方吐白，霞光初升。

　　客家鼓文，又稱鼓子曲。這是一種多以盲人口頭說唱的藝術形式，它最早產生於寧都，早年間廣泛留傳於寧都等周邊縣市，如廣昌、興國、于都、瑞金、會昌、石城一帶，因為具有客家地方的濃郁特色，所以很受民間百姓喜愛。

　　客家鼓文歷史悠久，據民間藝人介紹，流傳時間最少也有400年了。相傳在明末清初年間，戰火蔓延，社會動盪，百姓貧苦，就連算命的瞎子也沒了生意，斷了財路，紛紛另闢蹊徑謀生。據說在此其間有一瞎子很聰明，根據自己自幼聽說過的一些神話故事和民間傳奇，充分發揮自己的“口功”特長，利用算命時的誦頌腔調和乞討者沿街叫化的“過街溜”唱腔，編排成了一個個完整的故事，並用竹筒蒙上魚皮作樂器，開始走村串鄉，四處叫賣，居然一唱走紅，很受民眾歡迎。後來，眾多盲人競相效之，被稱作漁鼓的樂器，也被盲藝人們紛紛製作，於是編排話文，演繹歷史，說唱故事，摹擬許多角色，使之形象生動，語言流暢，曲調優美動聽，從而，客家鼓文就成為了一種全新的口頭說唱藝術在民間流傳開來。